Новые складчины

​

Наступила зима и мы постепенно погружаемся в атмосферу пушистого снега, уюта и волшебных моментов.
А зимние домики - это просто воплощение той самой атмосферы и красоты!
Добро пожаловать на наш новый морозный курс, в котором мы нарисуем 8 разных сюжетов с домиками: это и домик в лесу, шале в горах, норвежские домики, снежная городская улица,волшебный домик, маленькая церквушка на природе, ночная деревенская улочка и ночной праздничный город
В этом курсе мы будем создавать не сложные сюжеты, используя базовые техники:
- Работу по влажному
- Работу по сухому
- Использование эффектов от соли и воды
- Работу с деталями при минимальных усилиях
- Гармоничное использование белил и пространства белого листа
- Использование ограниченной палитры для массы оттенков.
- И другие….
Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...

​

О курсе
Четыре практических урока по акварели о том, как передавать вечерний свет в пейзаже. Сергей Курбатов расскажет о цвете и тоне как инструментах художника, научит грамотно работать с композицией и форматом листа. Результат: универсальные навыки, чтобы свободно писать природные и городские сюжеты. Доступ к видео бессрочный. Присоединяйтесь! Курс создан на основе марафона Сергея Курбатова "24 часа.Вечер".

Результат обучения

• Разберете классические компоненты картины: композицию, тон и цвет;
• научитесь изображать свет и тени;
• нарисуете четыре вечерних пейзажа акварелью.

Спойлер: Программа:

Урок 1 Дом на окраине. Алтай
Работаем над композицией и близкими оттенками в пейзаже. Изучаем нюансы теплохолодности и тренируемся находить естественные цвета для теней. Как результат — создаем объёмный и живой пейзаж!

Урок 2 Аллея с кипарисами. Тоскана
Осваиваем работу сложным зелёным цветом и учимся изображать тёплый неяркий свет. Сергей расскажет о том, как создать контраст в тоне и не потерять цельность в финальной картине.

Урок 3 Улочка. Сеговия
Изучаем архитектуру в рисунке и работу с неочевидными тональными отношениями. Тренируемся строить композицию и не ошибаться в перспективе, учимся работать сдержанной палитрой и передавать атмосферу угасающего дня в городе.

Урок 4 Закат в горах
Сергей Курбатов расскажет, что делает картину глубокой, и как строить композицию. Подберем оттенки для природы на закате, попробуем писать контрастно и смело, научимся изображать подсвеченные облака и обобщать тёмные участки.

Продажник:
Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...

​

Новый акварельный курс от Dari Art. Сюжеты с настроением праздника

Новый год наступает, и так хочется, чтобы волшебное настроение оставалось с нами как можно дольше! Сохранить его поможет творчество и создание красивых рисунков.
Давайте вместе рисовать акварельные натюрморты и изучать новые техники и приемы!

Первая часть курса - акварельные этюды в формате а5
С помощью этих уроков изучаем, как рисовать эллипс, цилиндр, конус.
В этой части курса делаем акцент на изучение линейной перспективы, которая так важна в натюрмортах.
А также в каждом рисунке подробно рассматриваем свет и тень, учимся изображать их естественно и гармонично!

Во второй части курса переходим к работам формата а4
- изучаем правило третей
- выстраиваем композицию с помощью зрительных центров
- не копируем, а создаем свои сюжеты на основании референсов!

Научитесь создавать гармоничные сюжеты!
Начинающие художники часто задаются вопросом - как быть, если нравится идея референса, но хочется сделать его лучше?
Именно этому мы будем учиться на курсе "Зимние истории"!

✔ Не срисовывать, а строить композицию самостоятельно
✔ Выбирать самые интересные детали и отсеивать лишнее
✔ Расставлять акценты с помощью приемов выразительности

Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...

​

Нарисуете 8 разнообразных архитектурных сюжетов;
Научитесь работать как на хлопковой бумаге, так и на целлюлозе;
Научитесь передавать разные виды освещённости легко и эффектно.

Материал: акварель
Количество картин: 8
Продолжительность курса: 18 часов

О чём курс

Курс сосредоточен на изображении волшебных моментов дня: рассветов и закатов. Мы подробно разберём, как передать атмосферу этих уникальных времён суток, используя цветовые палитры и световые эффекты.

Каждый урок будет направлен на развитие вашей способности создавать лёгкие, воздушные работы, сохраняя при этом необходимую детализацию и глубину.

В рамках курса мы будем исследовать различные техники работы с акварелью, рисуя как по-мокрому, так и по-сухому. Мы также будем искать интересные текстуры и фактуры, которые добавят вашим произведениям индивидуальности и выразительности.

Для кого будет полезен курс

Курс для вас, если вы ищите вдохновение для создания собственных серий работ. Новые знания помогут вам раскрыть красоту рассветов и закатов и передать атмосферу этих уникальных моментов дня.

Вы расширите свои художественные навыки, а также научитесь экспериментировать с текстурами и оттенками света.

Курс идеально подойдет как для новичков, так и для более опытных художников, желающих углубить свои знания и освоить новые техники.

Программа:
Урок 1. Знакомство с преподавателем
Урок 2. Список материалов
Урок 3. «Пробуждение Москвы»
Урок 4. «Гондольер»
Урок 5. «Очертания Праги в тумане»
Урок 6. Топ 5 ошибок в городском пейзаже
Урок 7. «Зимняя тишина»
Урок 8. «Яркий рассвет в Москве»
Урок 9. «Туманный закат»
Урок 10. Обзор рабочего места
Урок 11. «Утро у Кремлёвской стены»
Урок 12. «Площадь Сан Марко»
Урок 13. Выводы по курсу

Преподаватель курса Ольга Кабаева
Художник-акварелист;
Преподаю акварель с 2016;
Окончила СПбГХПА им. Штиглица и Академию Художеств им. Репина по направлению архитектура;
Участвовала во множестве выставок;
Работаю в своей мастерской и провожу мастер-классы.

Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть... Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...

​

Привет, друзья я хочу поделиться приятной новостью!

Весь этот год я работала с участниками Клубов и анализировала причины ошибок, неуверенностей и сложностей в рисовании. И, так как бОльшая часть моей аудитории уже опытные художники, я отчетливо увидела моменты, которые не напрямую связаны с техническими знаниями, но именно они мешают движению вперед.

Это творческие страхи: от страха белого листа до страха самовыражения, разрешения себе ошибаться. В этом курсе, конечно, мы не преодолеем все за раз (тут необходим большой Ваш вклад в работу и желание), но мы точно поймем первопричины, научимся через упражнения с ними работать и уберем излишнюю внутреннюю нагрузку и давление, которое мешает самопроявлению.

Вы поймете с чем Вам важно работать внутри себя, а я помогу в течение 3-х недель активной практики справиться с первыми шагами этого пути. И, конечно же, мы с Вами сделаем много практических упражнений, от создания коллажа, до большой работы на крупном формате. От доверия растеканиям акварели, до смелого штриха кистью и упражнения по каллиграфии. Я знаю, что после курса Вы точно станете на шаг смелее в своем творчестве, а все эти приемы помогут Вам чувствовать себя уверенее и находить баланс между свободой и контролем, между знаниями и легкостью, между доверием себе и доверием миру и акварели!

Вас ждет более 12 часов практики и теории.
+ более 7 домашних заданий на отработку.
5+ практических уроков. И, конечно, будут 4 эфира проверки и ответов на вопросы: мое непосредственное сопровождение на протяжении 3-х недель.

Мне хочется, чтобы наша с Вами работа была не про поверхностное, а про глубинное, и Вы вышли на свой новый творческий уровень! Вне зависимости от той темы, с которой работаете.

И я постараюсь Вам в этом помочь с той самоотдачей, которая у меня есть!
Ваша, Анастасия Кустова

Программа:

• Приветствие
  
• Материалы
  В этом уроке я расскажу вам, какие материалы вам понадобятся в курсе. Какие аналоги красок и бумаги вы можете использовать.
  
• 1 урок. Работа с творческими страхами. Практики на проработку и освобождение
  В этом уроке мы с вами разберем причины страхов, начиная от страха белого листа, заканчивая работой с зажатостью, проявлением себя в мир и разрешением себе ошибаться и не только. А также сделаем упражнения по трансформации. Вся практика позитивна и направлена на освобождение от внутренних зажимов для раскрытия смелости действий.
  
• 2 урок. Понимание своей скорости. Свобода творчества
  В этом уроке мы с вами продолжим разбирать особенности, которые влияют на творческие проявления. Будем учиться находить контакт с собой и доверять своему пути. Работа с внутренней свободой и разрешениями. Практические упражнения.
  
• 3 урок. Как преобразовывать референс? Работа с планшетом и вручную. Упрощение
  Этот урок очень насыщенный: мы с вами поработаем с упрощением и преобразованием референса, чтобы уметь верно сфокусироваться на главном и убирать лишнее осознанно, но без напряжения. Изучим разные техники упрощения и работу с пятном.
  
• 4 урок. Изучение работ художников. Вдохновение
  В этом уроке мы разберем работы успешных современных художников. Посмотрим приемы творческой смелости, которые они применяли в разных вариациях.
  
• 5.1 урок. Практика. Нью-Йорк. Коллаж. Тоновый эскиз
  Научимся определять негативное и позитивное пространство изображения. Создадим коллаж и тоновый эскиз будущей работы.
  
• 5.2 урок. Практика. Нью-Йорк. Как отпустить излишний контроль
  Мы с вами начнем практическую работу, в которой попрактикуемся в ошибках, несовершенствах и при этом все равно придем к результату. Перестанем путать те моменты, где нужно быть внимательным, а где наоборот нужно довериться материалу.
  
• 6 урок. Трансформация референса. Как из одного сделать несколько полноценных сюжетов?
  Продолжаем изучать работы художников. Берем референс для работы и трансформируем его на листе, получая 2 полноценных сюжета. Вы увидите, как при разной перерисовке меняется главный герой, фокус и тональность остальных объектов.
  
• 7 урок. Практика. Создание больших заливок и собственных сюжетов. 1 работа
  В этом уроке мы работаем с грануляцией и заливками, учимся доверять материалу, расслабляться и уметь принимать то, что наших усилий и знаний достаточно. Создаем работу, отталкиваясь от того, что дала нам заливка. Также анализируем различные варианты развития сюжетов в рамках одной работы.
  
• 8 урок. Практика. Создание больших заливок и собственных сюжетов. 2 работа
  В этом уроке мы работаем с грануляцией и заливками, учимся доверять материалу, расслабляться и уметь принимать то, что наших усилий и знаний достаточно. Создаем работу, отталкиваясь от собственной идеи. Также анализируем различные варианты развития сюжетов в рамках одной работы.
  
• 9 урок. Работа с кистью. Практика и теория. Каллиграфия
  В этом уроке мы с вами немного погрузимся в работу с кистью и базовую технику каллиграфии. Изучим необходимые материалы для тренировки.
  
• 10 урок. Практика. Смелый штрих. Усадьба Кусково
  В этом уроке мы с вами будем изучать «работу с кистью», прием смелого быстрого штриха для создания фактурного уверенного и свободного пейзажа.
  
• 11 урок. Практика. Трансформация идеи. Соединение техник, выход на крупный формат. Сюжет из Китая
  В этом уроке мы соединим и укрепим навыки, полученные за курс. Трансформируем ничем не примечательный референс в уникальную работу. Научимся изменять формат под композицию и работать в упрощенной цветовой гамме с ограниченной палитрой. А также разберем, как писать сложные формы и дым.
  
• 12 урок. Анализ работ художников. Вдохновение
  В завершение мы с вами еще раз проанализируем другие уникальные работы профессиональных художников, увидим, какими приемами и изюминкой пользовались они и благодаря каким моментам их работы выглядят смелыми, уверенными и привлекательными.
  
• 13 урок. Самостоятельная практика
  В этом уроке я предлагаю вам дополнительно несколько референсов для самостоятельной практики. Безусловно, лучше, если вы выберете ваши собственные фото. Помните, что именно собственный выбор тона, цвета, композиции поможет закрепить навыки, полученные на курсе. Я желаю вам удачи и успехов!

Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...

​

Как на плоском листе рождается трехмерное пространство пейзажа? Что особенного способна передать акварельная техника, и как работать акварелью смело, но при этом живописно? Этот курс рисования акварелью художника Ильи Ибряева приоткрывает некоторые секреты.

В первом уроке нарисуем акварелью этюд — сельский пейзаж. Поймем, как работать сразу по всей плоскости листа смело и быстро, но при этом живописно и не увлекаясь деталями. Будем использовать технику и по-сухому, и по-мокрому листу. Вовтором уроке поработаем акварелью над полноценным городским пейзажем. Сначала построим рисунок, пользуясь законами линейной перспективы и соблюдая масштаб объектов. Затем перейдем к работе акварелью: закрепим знания по воздушной перспективе и разобъем картину на планы. Работу будем вести большими пятнами, применяя технику заливки больших плоскостей, растяжку пигментов, набрызг.

Спойлер: Программа

Результат обучения

• Понаблюдаете за работой мастера и услышите его советы;
• Прочувствуете, как отбросить все страхи и референсы, и создавать сюжет прямо на листе;
• Поймете, как сохранять прозрачность акварели, не проседая в тоне;
• Проанализируете роль переднего, среднего и заднего плана и научитесь правильно их прописывать, чтобы выделять главное;
• Научитесь использовать перспективу, чтобы обыграть задумку и сделать сюжет притягательным и воздушным;
• Разберете ключевые приемы в работе со светотенью и естественным светом в пейзаже;
• Получите новые знания о работе с акварелью и закрепите их на практике — нарисуете выразительный городской пейзаж, наполненный светом и воздухом!

Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...

​

Как нарисовать городской пейзаж акварелью? Такой, в котором много сложных форм: памятники, машины, здания, люди... Где важно все: и цвет, и перспектива. Этот мини-курс рисования художника Ольги Кабаевой как раз об этом.
В первом уроке обсудим, как нарисовать фигуру лошади упрощенно, но при этом сохраняя пропорции. Проанализируем референс, разберем сложную форму на простые элементы, выполним карандашный рисунок и акварельную заливку. В основной части нарисуем город в контражурном освещении. Узнаем, как передавать ощущение мороза, поговорим о воздушной перспективе и плановости. Поймем, когда нужно остановиться и не уйти в детализацию при создании городского пейзажа.

Спойлер: Программа

Результат обучения

• Понаблюдаете за работой мастера и услышите его советы;
• Узнаете, как нарисовать сложную фигуру лошади в упрощенном виде;
• Повторите правила воздушной перспективы в городском пейзаже;
• Освоите приемы для передачи контражурного освещения и плановости;
• Получите новые знания о работе с акварелью в городском пейзаже и закрепите их на практике — нарисуете солнечный пейзаж Петербурга!

Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...

​

С чего начинается работа над картиной? Конечно, с увиденного художником сюжета. Но как зафиксировать первые впечатления, чтобы потом в работе над картиной вспомнить то свое впечатление? Для этого и существуют этюды и эскизы!

Именно этюды будем рисовать вместе с мастером акварельного пейзажа Юрием Ломковым. В трех уроках этого курса научимся выстраивать последовательность действий при работе над этюдом. Поймем, как определиться с форматом будущей работы и её тональным решением. Потренируемся рисовать деревья и сделаем несколько небольших пейзажных зарисовок.

Результат обучения

• Услышите рассказ о важности эскизов и этюдов;
• научитесь определять последовательность действий;
• поймете, как подбирать формат для будущей работы;
• освоите подбор тонального и цветового решения пейзажа;
• узнаете, что у деревьев есть «характер» и «конструкция»;
• убедитесь, как важно запоминать состояния природы и держать их на контроле;
• попробуете передавать один и тот же сюжет в теплых и холодных тонах.

Спойлер: Программа

Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...

​

Осень разная — то согревает мягким солнцем, то обдает ливнем и угнетает серым колпаком вместо неба. Хорошо быть художником, ведь для нас красота в любых проявлениях природы. Вместе с Алексеем Пелевиным, вы напишете акварелью четыре настроения осени с необычных ракурсов. Золотой узор веток на фоне неба, туманные колоски в осеннем поле, сдержанный монохром перед зимой и контрастный пейзаж с глубокой перспективой. Курс создан на основе марафона «Творчество — опора».

Результат обучения

• Узнаете, как сделать пейзаж насыщенным и передать контрасты природы;
• научитесь создавать эффект пространства без линейной перспективы;
• попробуете написать монохромный сюжет светлым по темному;
• освоите ритмическое построение пятен в картине;
• напишите четыре атмосферных осенних пейзажа.

Спойлер: Программа

Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...

​

О чем курс?

• Этот новый большой курс от Ильи Ибряева - идеальная возможность для тех, кто хочет вывести свои картины на новый уровень, особенно в изображении света, и освоить ещё больше тонких нюансов.
• Он развеет все ваши страхи - "не получится", "боюсь рисовать", "нет практики". Вы сможете глубоко погрузиться во все нюансы изображения света, научитесь создавать свою индивидуальную картину, опираясь на ощущения, а не на простое копирование референсов.
• Через технику "alla prima" вы обретете смелость, решительность и профессиональный подход. Это даст мощный импульс для вашей творческой работы в акварели!
• Вы научитесь технически и живописно передавать разные состояния сюжета, «проживать» те моменты природы, которые рисуете.

Для кого будет полезен курс
Этот курс будет полезен как начинающим художникам для знакомства с акварелью, разнообразия техник и приемов, так и профессионалам для смелой и широкой работы в технике “alla prima”.

Программа курса
Урок 1. Приветствие
Урок 2. Материалы
Урок 3. Пять приемов акварели: заливка, губка, набрызг, притирка, касание
Урок 4. «Из тьмы - к свету, из света - к форме»
Урок 5. «Тепло и прохлада»
Урок 6. «Точечное сияние и мягкая дымка»
Урок 7. «Касание света»
Урок 8. «Отражение и блики»
Урок 9. «Луч и поток»
Урок 10. Обзор работ художника
Урок 11. «Пасмурная погода»
Урок 12. «Туман»
Урок 13. «Храм в свете луны»
Урок 14. «Живой свет натюрморта»
Урок 15. «Сияние лица»
Урок 16. «Все грани сияния»
Урок 17. Заключение

Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...

​

Нарисуйте 9 удивительных картин, вдохновленных природой.
Научитесь передавать атмосферу леса с помощью акварели.
Освойте техники рисования животных и птиц.

О чем курс
Откройте для себя волшебный мир лесной акварели! На этом курсе вы погрузитесь в изучение разнообразных техник и приемов, позволяющих передать неповторимую атмосферу чащи на бумаге.
Мы научимся выделять изящество и мельчайшие детали каждого лесного элемента.

Начиная с самых основ, вы создадите живописные картины, населенные очаровательными обитателями леса: от хрупких насекомых и звонких птиц до сочных ягод и причудливых растений.

Для кого будет полезен курс
Наш курс по лесной акварели станет вдохновляющим опытом как для начинающих художников, так и для опытных любителей акварели, стремящихся к новым творческим горизонтам.

Разнообразие уровней сложности уроков позволит каждому участнику найти для себя оптимальный темп обучения и испытать свои силы в создании неповторимых акварельных произведений, воспевающих красоту леса.

Урок 1. Знакомство
На этом уроке мы познакомимся с преподавателем и настроимся на предстоящий курс.

Урок 2. Материалы
Этот урок будет посвящен материалам, которые понадобятся вам на курсе.

Урок 3. «Сочная малина»
Начнем наше путешествие в мир лесной акварели с урока, где нарисуем яркую и сочную малину.
На этом уроке вы научитесь:

• Передавать мягкий солнечный свет
• Рисовать в два слоя
• Красиво передавать зелень и фон
• Рисовать ягоды малины

Урок 4. «Яркий папоротник»
Приготовьте свои кисти, сегодня мы оживим изящную зелень папоротника нашими акварельными красками.
На этом уроке вы научитесь:

• Создавать фон по мокрому
• Применять технику набрызга для передачи текстуры
• Графически изображать лист папоротника
• Создавать четкие контуры и детали
• Комбинировать графические техники и акварельную живопись для создания выразительной и многослойной работы

Урок 5. «Хрупкая бабочка»
Позвольте нежным крыльям бабочки распуститься на вашей бумаге под легкими прикосновениями акварели.
На этом уроке вы научитесь:

• Использовать смешанную технику
• Графически изображать бабочку, детально прорисовывать ее крылья, передавать всю уникальность рисунка на ее крыльях
• Работать с фоном
• Передавать глубину и объём, работать с перспективой и многослойностью

Урок 6. «Ветка дуба»
Сегодня мы запечатлим величественную красоту дубовой ветви, играя с оттенками зелени акварелью.
На этом уроке вы научитесь:

• Передавать текстуру и структуру дерева
• Работать с разными оттенками зеленого
• Работать в смешанной технике для создания выразительной композиции
• Выделять разные планы в работе, придавая картине глубину и объем

Урок 7. Что создает мазню в рисунке и как ее избежать
На этом уроке мы рассмотрим основные причины возникновения "мазни" на разных этапах работы и с различными материалами.

Урок 8. «Гроздь рябины»
Окунемся в яркие оттенки, чтобы акварелью передать яркое очарование грозди рябины.

На этом уроке вы научитесь:

• Обобщать изображение и рисовать сразу всю гроздь рябины, вместо фокусировки на каждой ягоде
• Работать в мокрой технике
• Рисовать объект в разных плоскостях и ракурсах

Урок 9. «Сойка в лесу»
Давайте перенесем на бумагу красоту лесной сойки, играя акварелью с ее ярким оперением.
На этом уроке вы научитесь:

• Передавать фактуру и объем птицы
• Реалистично изображать текстуру перьев
• Работать со светом и тенью для передачи трехмерности и ощущения многоплановости
• Встраивать птицу в фон, создавая целостную и гармоничную композицию

Урок 10. Обзор работ художника
На этом уроке вы увидите подборку самых ярких и интересных работ и узнаете истории их создания.

Урок 11. «Лесные шишки»
Сегодня мы акварелью запечатлим фактурное очарование лесных шишек, играя с их формами и оттенками.
На этом уроке вы научитесь:

• Работать с фоном и многоплановостью
• Передавать объем и фактуру
• Работать с цветом и светом для создания перспективы
• Сочетать акварельную живопись и графические элементы

Урок 12. «Золотые ирисы»
Давайте вместе создадим нежный и изысканный рисунок ирисов!
На этом уроке вы научитесь:

• Рисовать цветы в естественной среде
• Рисовать красивые четкие линии
• Работать с плановостью и многослойностью
• Рисовать воду и создавать отражения в ней

Урок 13. «Лисенок»

На этом уроке под чутким руководством художника мы оживим очаровательного лисенка на бумаге!
На этом уроке вы научитесь:

• Передавать фактуру шерсти
• Работать с фоном, выделяя главный объект
• Методам работы со сложными формами
• Акцентировать внимание на лисенке, делая его центральным элементом работы
• Техникам создания фактуры камня

Урок 14. Заключение
Вот и подошла к концу наша увлекательная прогулка по лесу, и теперь каждый из вас держит в руках частичку лесной сказки, запечатленной акварелью.

Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...

​

Самый романтичный курс. Пошаговый курс рисования нарядов с Ириной Пироговой!
Освойте иллюстрацию с нуля. Только практика!

Идеально подойдет, если

• Вы абсолютно не умеете рисовать людей акварелью, но всегда хотели этому научиться
• Вы любите романтику, красивые платья и декор
• Вы опытный художник и хотите освоить новые акварельные техники;
• Мечтаете учиться рисовать, но не готовы тратить много денег и времени на поездки в студию;
• Хотите с пользой отдохнуть после рабочего дня и на выходных;
• Вы на пенсии и в поисках творческой реализации;
• Хотите стать профессиональным акварелистом и зарабатывать на мастер-классах и продаже своих картин.

Знакомство с курсом

• 1 блок: Обзор материалов
• 2 блок: Основы колористики
• 3 блок: База в рисовании портрета и фигуры
• 4 блок: Основы рисования кистей рук
• 5 блок: Декоративные элементы платья
• 6 блок: Портрет невесты со спины
• 7 блок: Портрет невесты в повороте три четверти
• 8 блок: Портрет девушки в фас и полный рост
• 9 блок: 5 женских причесок

4 великолепных сюжета
Вы получите базу практических знаний, благодаря которой, вы сможете рисовать красивые и яркие акварельные портреты, фигуры и свадебные платья!
И в конце курса вы нарисуете 3 акварельных образа:

1. «Амелия»
   6 уроков, общая продолжительность 4 часа 30 минут.
2. «Диана»
   6 уроков, общая продолжительность 3 ч. 58 мин.
3. «Венера»
   5 уроков, общая продолжительность 3 ч. 15 мин.
4. Отдельный урок «Прически», на котором вы создадите 6 вариантов 4-х причесок
   6 уроков, общая продолжительность 3 часа

Что узнаете на курсе

• Научитесь рисовать красивые и эффектные свадебные иллюстрации
• Узнаете с основные пропорции в построении лица и тела человека
• Нарисуете 3 невесты: в полный рост, со спины и в повороте головы 3\4
• Узнаете, как придавать блеск, сияние глазам и волосам
• Научитесь писать разные модели свадебных платьев
• Выделять главные акценты в многообразии свадебных нарядов
• Узнаете как рисовать легко и реалистично декоративные элементы платьев - кружево, жемчуг, стеклярус, бисер
• Научитесь подбирать реалистичный цвет кожи
• Поймете как с помощью основ светотени передавать объем, реализм и живость
• Узнаете, как простыми движениями передавать сложный узор на ткани
• Научитесь передавать текстуру и объем тканей
• Наполнитесь романтичным настроением и нарисует

Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...

​

Программа:

Блок 1. Теория
Этот курс — не просто о технике, он о вдохновении, смелости и поиске собственного художественного почерка. Вас ждут интересные задачи, творческие открытий и, конечно, много практики!

Блок 2. «Порт Монополи»
Порт Монополи — это место с особым характером: старинные постройки, мерцающие огни и лодки, раскачивающиеся на воде. Но в живописи мы не просто копируем реальность — мы её преображаем! Вы научитесь смело дорабатывать сюжет, добавлять недостающие элементы и создавать гармоничную композицию, которая усилит атмосферу вашей акварели.

Блок 3. «Прогулка по каналу Ганди»
Венеция — это город, вдохновляющий художников со всего мира своей архитектурой, светом и отражениями воды. Канал Ганди — одно из таких мест, где время словно замирает, позволяя нам прочувствовать его атмосферу через искусство.

Блок 4. «Гондола в старом городе»
Гондола — один из главных символов Венеции. Эти изящные лодки, скользящие по каналам, несут в себе историю, романтику и неповторимый шарм города. В сочетании с фактурными стенами старинных зданий они создают атмосферу уюта и помогают передать очарование старой Венеции.

Спойлер: Далее о программе:

Блок 5. «Собор под солнцем Сицилии»
В этом уроке мы отправимся в Сицилию, чтобы познакомиться с величественной архитектурой Кафедрального собора Святой Агаты в Катании. Построенный в стиле барокко, он поражает изяществом форм, монументальными колоннами и богатым декором. Несмотря на землетрясения, собор каждый раз восстанавливался, становясь ещё прекраснее.

Блок 6. «Портрет церкви Сан-Ста»
Церковь Сан-Ста — архитектурное наследие эпохи Возрождения, в котором удивительным образом сочетаются величие, гармония и утонченность деталей. Но как передать это на бумаге, не перегружая рисунок? Именно этому мы и посвятим данный блок!

Блок 7. «Ночная Венеция»
Венеция — город, в котором каждый уголок дышит историей, а закаты и ночное освещение превращают его в живописную картину. В данном блоке мы создадим акварельный образ церкви на Канале Ганди, передав особый шарм ночного города.

Блок 8. Подведение итогов
Наш большой путь подходит к завершению. Каждая новая тема - это шаг вперед, эксперименты и открытия новых граней в себе. Сейчас самое время оглянуться назад, увидеть, как много вы уже умеете, и почувствовать настоящую гордость за свой рост.

Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...

​

7 дней, 7 художников, 7 картин

1 день: Ксения Максимова, МК «Акварельная пушистость»
2 день: Евгения Маняк, МК «Енотик»
3 день: Виринея Никитина, МК «Гиацинт»
4 день: Елена Вавилина, МК «Букет первоцветов»
5 день: Татьяна Обухова, МК «Нарциссы»
6 день: Елена Брагина, МК «Сирень»
7 день: Валенитина Хомутова, МК «Гранат»

Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...

​

На программе вы получите:

• 8 подробных пошаговых модуля
• 3 месяца поддержки проф. художником
• Доступ к урокам на целый год
• Возможность делать оригинальные подарки или начать зарабатывать на рисовании

Программа:

Вводные уроки
Познакомимся с основами акварельной техники, освоим работу с ограниченной палитрой и научимся смешивать цвета. Поговорим о важности наблюдения и внимательности к деталям, а также разберемся, как передавать текстуры и формы с помощью простых, но эффективных техник.

Модуль 1. Перчик
Поработаем как настоящие ботанические иллюстраторы. Изучим графические техники и. Научимся разглядывать самые мелкие детали.

Модуль 2. Круассан
Научимся рисовать аппетитную поджаристую корочку без коричневых красок, освоим два типа фактуры теста и разберемся, как передавать падающую тень.

Модуль 3. Лимон
Узнаете, как просто нарисовать сочную мякоть лимона и текстуру лимонной кожуры, разберемся, как передать тень на желтом объекте.

Модуль 4. Бокал с вином
Научимся рисовать стекло, построим бокал и изучим движение жидкости в нем, создадим 1000 бликов и отражений. Разберемся, когда и почему нужна черная краска.

Модуль 5. Тюльпан
Погрузимся в мир ботанической иллюстрации: освоим графические техники и научимся замечать мельчайшие детали, как настоящие профессионалы.

Модуль 6. Ложка с мёдом
Поработаем с деревом и вязкой текстурой: научимся рисовать ложку без сложных построений, смело изображать блики и отражения «напрямую» акварелью. Узнаем, почему ошибки — часть творчества и как их превращать в преимущества.

Модуль 7. Кубики льда
Освоим геометрию и прозрачность: построим идеальный куб, научимся добавлять «художественные» капли даже к самому скучному референсу. Познакомимся с маскировочной жидкостью — главным помощником для рисования льда.

Модуль 8. Костер на чёрном фоне
Вызовем огонь на бумагу! Узнаем, как создать глубокий чёрный фон без чёрной краски, передать динамику языков пламени и когда можно (и нужно) отступать от референса в пользу настроения.

Подарочный Модуль 1. Глаз человека
Погрузимся в магию взгляда: научимся передавать влажный блеск, глубину радужки и реалистичные ресницы без лишней детализации. Узнаем, как оживить глаз с помощью бликов и полутонов — даже если анатомия кажется сложной.

Подарочный Модуль 2. Щенок
Освоим трогательную «щенячью» анатомию: разберёмся с пропорциями мордочки, пушистой текстурой шерсти и выразительным взглядом. Научимся рисовать уши «в наклон» и передавать характер без фотореализма — только тепло и эмоции!

Ценные подарки для участников распродажи:

• Мини-курс «Заработок на творчестве»
  Чтобы вам было еще легче продавать свои работы, мы также подарим вам мини-курс «Заработок на творчестве»!
  На этом курсе вы определите свою целевую аудиторию и нишу, создадите портфолио, научитесь писать правильные объявления, монетизируете свой блог и начнёте продавать свои картины на самых прибыльных площадках!

• Мини-курс «Оформление открыток»
  Я специально создала этот мини-курс и добавляю его бонусом, чтобы вы могли радовать близких подарочными открытками по любому поводу и из любого места, куда бы вас не занесла жизнь!
  Более того, на создании открыток так же можно зарабатывать, чем успешно занимаются многие наши ученики.

• Мини-курс «Тайм-менеджмент»
  Как найти время на рисование, если дом, работа, семья..?
  На курсе вы научитесь грамотно планировать свое время.
  Узнаете, как правильно ставить цели, все успевать и не забывать про свои желания.
  Этот курс поможет вам пройти обучение до конца и 100% научиться красиво рисовать. А еще вы сможете найти баланс во всех сферах вашей жизни.

Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...