Новые складчины | страница 7

​

В этом курсе вместе с художником Юрием Акопянцем отправимся на прогулку по живописным улицам Москвы. Нарисуем четыре летних пейзажа в технике импрессионизма. Юрий покажет и подробно объяснит, как не бояться работать акварелью быстро «за один присест» и какие смеси использовать, чтобы точно передать задуманную идею.

Результат обучения
Понаблюдаете за работой мастера и услышите его советы;
Узнаете, как находить правильные отношения цвета и тона;
Поймете, какие акварельные смеси нужно использовать, чтобы передать свет и вибрацию в пейзаже;
Попробуете работать с плановостью в городском пейзаже;
Напишете акварелью четыре городских пейзажа и закрепите теорию на практике!

урок 1. Площадь Ильинских ворот
Пишем акварелью городской сюжет с элементами архитектуры. Учимся собирать сцену, разбираемся с сочетанием планов и стараемся передавать глубину пространства.

урок 2. Сивцев Вражек. Пленэр
Внимание! На записи присутствуют посторонние звуки! Выходим на пленэр в центр Москвы. Учимся писать акварелью в быстро меняющихся условиях городской среды.

урок 3. На Кузнецком мосту
Пишем солнечный городской пейзаж. Учимся улавливать и передавать акварелью атмосферу жаркого лета и яркие контрастные тени.

урок 4. Москва в час пик
Пишем масштабный сюжет и учимся передавать вибрацию жаркого воздуха в большом городе в час пик. Изучим несколько приёмов работы акварелью над городским пейзажем.


Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...

​

Кому подойдет этот курс:
- Начинающим художникам, кто только начинает свой путь в искусстве и хочет получить все необходимые знания и навыки для создания интерьерных картин, используя актуальные техники золочения.
- Тем, кто еще только мечтает рисовать и стать художником, освоив техники работы с поталью.
- Опытным художникам, мечтающим разнообразить свою творческую практику, изучить новые техники, которые помогут добавить картинам роскоши и изыска, повысить их стоимость и привлечь новую аудиторию к творчеству художника.

На курсе вы:
- Освоите более 8 техник золочения с использованием различных материалов.
- По шагам, с нуля, создадите несколько притягивающих внимание картин. Изученные и отработанные техники золочения легко примените в своем творчестве.
- Сможете легко закупить все необходимые материалы, просто переходя по ссылкам на покупку.
- Научитесь революционному способу авторства.
- Сможете создавать картины в своем авторском стиле.

Программа курса:
1 модуль. Создание картины «Лунный аромат»
На этом уроке вы:
Освоите технику золочения зеркальными маркерами.
Очень быстро создадите фактуру цветка с помощью шпателя и мастихина.
Узнаете, как просто и быстро сделать сложную цветовую гамму, притягивающую взгляд и вызывающую восхищение.
Научитесь делать виньетирование светом.

2 модуль. Создание картины «Родовое дерево»
На этом уроке вы:
Освоите технику золочения зеркальной поталью.
Научитесь создавать эффектные объёмные элементы при помощи пакета.
Создадите пасту с эффектом трещин своими руками.
Освоите работу с композицией со смещенным центром.
Освоите работу жидким акрилом в технике “живописи по-мокрому” на базе 3 основных цветов.
Научитесь создавать эффектные потёки.
Научитесь создавать магическое таинственное свечение.

3 модуль. Создание картины «Таинственный лес»
На этом уроке вы:
Познакомитесь с трансферной поталью, сразу применив её в картине.
Научитесь получать множество интерьерных сложных оттенков используя минимум базовых цветов.
Освоите технику работы акрилом по мокрому.
Создадите эффектные потёки.
Создадите дополнительный объем при помощи контура.
Научитесь делать свечение.

4 модуль. Создание картины «Туманная долина»
На этом уроке вы:
Освоите сразу 3 техники золочения: создадите эффект золочения с помощью золотой краски из баллончика, потали и воска цвета бронзы.
Научитесь создавать игру фактур благодаря особой технике работы с текстурной пастой, сочетая гладкую и более объемную фактуру.
Создадите фирменное туманное свечение.
Изучите технику “живопись по-мокрому.

5 модуль. Создание картины «Многомерность»
На этом уроке вы научитесь сочетать несколько техник золочения в одной работе:
Научитесь работать с многослойностью в фактуре и цвете, создавая необычную объемную мандалу.
Изучите техники золочения зеркальной поталью "Яркое золото", "Шампань", "Медь" и "Розовое золото".
Создадите и примените в работе свой уникальный воск.
Создадите завершающие акценты золочения бронзовым контуром.

6 модуль. Создание картины «Золотая абстракция»
На этом уроке вы научитесь сочетать несколько техник золочения в одной работе:
Изучите уникальную технику золочения золотой ватой.
Создадите золочение зеркальной поталью "Яркое золото".
Создадите ни на что не похожую фактуру при помощи обычной пищевой фольги.
Для создания цветового слоя используете технику письма акрилом по мокрому.
Добавите эффекты свечения.

Тариф Самостоятельный
Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...

​

10 акварельных пейзажей в технике «alla prima»
Узнаете, как передать на бумаге разнообразие оттенков и настроений
Научитесь изображать разные времена как в городской среде, так и на природе
Ведущий курса – Иван Крюков!

О чем курс
На курсе мы нарисуем 10 акварельных пейзажей в разные времена года как в городской среде, так и на природе.

Этот курс посвящен изучению сезонов и их особенностей. Вы узнаете, как передать красоту и настроение каждого времени года на бумаге с помощью акварели. Мы будем практиковаться в создании городских и ландшафтных пейзажей весной, летом, осенью и зимой. Мы разберем, как создавать гармоничные композиции, работать со светом и тенью, передавать пространство и глубину.

Я уверен, что этот курс поможет вам улучшить свои навыки в рисовании акварелью и создать множество прекрасных работ, которые будут радовать вас.

Для кого будет полезен курс
Этот курс будет полезен для всех, кто любит работать акварелью и хочет усовершенствовать свои навыки в этой области. Он поможет вам освоить новые техники и приемы, чтобы вы могли более точно и красиво передавать настроение и атмосферу в своих работах.

Этот курс подойдет как для начинающих, так и для опытных художников, которые уже знакомы с основами акварели, но хотят углубить свои знания и понимание того, как с помощью акварели можно создавать выразительные и живые пейзажи в разное время года.

Спойлер: Программа курса

Урок 1. Знакомство. Советы от преподавателя
Приветствую вас на первом занятии акварельного курса “Времена года с Ильей Ибряевым ”.
Мы с вами познакомимся поближе, я расскажу о себе, а также поделюсь полезными советами.

Урок 2. Список и обзор материалов для прохождения курса
На этом уроке мы познакомимся с материалами, которые понадобятся нам в курсе.

Урок 3. «Весна в городском пейзаже»
Яркое солнце пробивается сквозь облака, освещая улицы и дома тёплым светом. Воздух наполнен свежестью и ароматами пробуждающейся природы. На этом уроке мы создадим панорамный пейзаж, который будет передавать атмосферу весеннего утра.
На уроке мы научимся:

• передавать состояние весеннего утра в панорамном пейзаже;
• законам воздушной перспективы;
• передавать тонально и в цвете планы в нашей картине (дальний, средний и передний).

Урок 4. «Весна в ландшафтном пейзаже»
Природа пробуждается после зимнего сна, и каждый день наполнен жизнью и светом. Солнце, пробивается сквозь облака, озаряет всё вокруг тёплыми лучами. Воздух становится свежим и наполняется ароматами первых цветов и молодой травы. Кажется, что сама природа радуется приходу весны. zhoanabbau На этом уроке мы передадим состояние весенней оттепели с проталинами, небольшими лужами в колее проселочной дороги и оставшийся еще не растаянный снег.
На уроке мы научимся:

• писать широко и свободно большой масштаб неба с облаками по влажной и сухой поверхности;
• писать колею проселочной дороги, применяя мазок, заливку и процарапку с набрызгом пигмента для передачи фактуры;
• рисовать лучи солнца, слегка пробивающиеся в плотных облаках.

Урок 5. «Лето в городском пейзаже»
Летний день в городе, где жизнь кипит и движется вперёд. Все напоминает о том, что лето — это время радости, отдыха и новых впечатлений. На этом уроке мы нарисуем динамичный городской пейзаж с культовой архитектурой.
На уроке мы научимся:

• показывать контрастные состояния освещенности летнего дня;
• создавать контраст и напряжение в картине, что характерно для летнего состояния природы;
• писать по-влажной и по-сухой бумаге;
• выстраивать линейную перспективу;
• рисовать машины и фигуры людей.

Урок 6. «Лето в ландшафтном пейзаже»
Высоко в небе неторопливо плывут пышные дождевые облака, сквозь них пробиваются лучи солнца и заливают все вокруг своим теплым светом. Кажется, что можно почувствовать тепло солнечных лучей и свежесть летнего ветра. Давайте нарисуем сюжет с насыщенным летним пейзажем.
На уроке мы научимся:

• передавать воздушную перспективу в нашем летнем сюжете;
• использовать цветовую и тональную насыщенность, чтобы сделать передний план ярким и насыщенным, а задний - более приглушенным;
• писать в полную силу пигмента с техническим применением больших заливок и широкому, смелому мазку;
• подчеркивать состояние лета с помощью сочной цветовой гаммы.

Урок 7. «Летний морской пейзаж»
Солнце медленно опускается за горизонт, окрашивая небо в оттенки оранжевого. На воде спокойно стоят лодки и яхты. Тихое и прозрачное, как зеркало, море отражает закатное небо и яхты. Давайте нарисуем летний морской пейзаж!
На уроке мы научимся:

• широкому, смелому рисованию с большими заливками цветовой гаммы;
• работать по-влажной и сухой бумаге;
• рисовать яхты и лодки;
• образно писать отражение в воде;
• писать берег переднего плана с техническими приемами;
• выстраивать цельный колористический образ картины используя при этом теплые пигменты.

Урок 8. Интересные технические приемы в акварели
В этом уроке я расскажу вам о необычных техниках работы с акварелью!
На уроке мы научимся:

• работать с губкой, разными кистями;
• работать со скотчем;
• работать с фантазией.

Урок 9. «Осень в городском пейзаже»
Осенняя пора, умиротворенный город, погруженный в свои размышления. Небо покрыто серыми облаками, которые не скрывают пробивающиеся лучи солнца. Они озаряют мокрые улицы, создавая игру света и тени. На этом уроке мы нарисуем динамичный пейзаж осеннего города.
На уроке мы научимся:

• выстраивать линейную перспективу;
• выбирать нестандартный ракурс в композиции картины и работать с масштабом;
• работать по-мокрой бумаге с подложкой активных больших пятен, как дальнего плана, так и переднего (асфальт);
• соблюдать закон воздушной перспективы, где дальний план будет написан легко, создавая глубину в картине;
• образно и характерно рисовать фигуры людей.

Урок 10. «Осень в ландшафтном пейзаже»
Лучи солнца пробиваются сквозь густую крону деревьев, создавая поток света. В воздухе чувствуется утренняя прохлада и свежесть. Вдалеке виднеются деревенские дома, которые словно утопают в зелени деревьев. На этом уроке мы нарисуем осенний пейзаж ранним утром.
На уроке мы научимся:

• передать утреннее, осеннее состояние в природе с потоком света;
• смело в один приём делать большие заливки большими флейцами;
• плавно переходить от одного аспекта к другому, подобно тому, как детали пазла легко и непринужденно соединяются друг с другом;
• делать выборку потока солнечных лучей пробивающихся сквозь крону деревьев.

Урок 11. «Зима в городском пейзаже»
Снег, словно тяжелое одеяло, покрывает крыши домов. Воздух наполнен свежестью и чистотой. Зимний пейзаж отличается особой тональностью и контрастом. Солнечные блики на снегу сменяются глубокими тенями, создавая удивительную игру света и тени. На этом уроке мы передадим атмосферу зимнего волшебства.
На уроке мы научимся:

• смело и широко работать большими кистями с крупными заливками;
• рисовать культовую архитектуру с характерными особенностями данного города;
• решать тональные и контрастные моменты характерные для зимнего состояния природы;
• работать с деталями переднего плана в свободной манере исполнения с определенной недосказанностью, но с убедительным правдоподобием;
• использовать кисти с различными номерами и составом волоса.

Урок 12. «Зима в ландшафтном пейзаже»
Морозное зимнее утро, белоснежный нетронутый снег покрывает землю и реку, искрясь под лучами восходящего солнца. Мы нарисуем сюжет морозного утра, наполненного тишиной и умиротворением.
На уроке мы научимся:

• плавно и мягко делать пигментные растяжки цвета от самого светлого до темного, что помогает нам убедительно показать воздушную перспективу;
• работать с маскировочной жидкостью с учетом нанесенного заранее рисунка;
• работать по - влажной поверхности бумаги и по - сухой, для рисования деталей переднего плана картины;
• сохранять атмосферу морозного утра, изображённого на картине, и постепенно приближаться к завершению работы.

Урок 13. Акварельные скетчи
На этом уроке мы с вами нарисуем три быстрых скетча акварелью: с закатным солнцем и его отражение в воде, и с городским и ландшафтным пейзажем!
На уроке мы научимся:

• рисовать акварельные скетчи;
• быстро работать по - сухой и влажной бумаге;
• работать с заливками и пятнами;
• работать без предварительного рисунка.

Урок 14. «Зимний пейзаж с речкой»
Зимнее утро на берегу реки. Всё вокруг покрыто тонким слоем инея, который блестит на солнце. Вдали виднеется лесополоса, которая создаёт ощущение простора и свободы. На этом уроке постараемся передать тишину и умиротворение зимнего утра.
На уроке мы научимся:

• передавать утреннее состояние морозного дня, с учетом воздушной перспективы;
• писать отражение с учетом планов (дальнего, среднего и переднего);
• широкому письму дальнего плана лесополосы и техническому приему передачи светового потока;
• грамотно расставлять графические акценты в картине, с учетом гармонии и равновесия;
• использовать ограниченный набор цветов и оттенков.

Урок 15. Финал курса
Наше творческое путешествие подошло к концу! За это время мы создали десять пейзажей в разное время года. Мы освоили интересные техники и научились передавать настроение через акварель. Эти картины помогли нам по-новому увидеть красоту всех времен года.
Желаю вам творческих успехов! Не бойтесь быть смелыми и оригинальными в своих работах. До новых встреч!/SPOILER]
Тариф Рисую сам

Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...

​

Кому мы рекомендуем этот курс

• Новичкам
  Курс будет незаменимой азбукой не только в написании пейзажа, но и в освоении масляной живописи в целом.
• Любителям
  Курс поможет систематизировать все ваши знания, узнать тонкости в написании пейзажей от художников-преподавателей.
• Профессионалам
  Если вы всегда находитесь в поисках творческих идей, этот курс поможет вам расширить свои живописные горизонты.

Программа курса

• Теория пейзажа
• Учимся композиции в городском пейзаже. Выходим на улицу. Подбираем натуру для фото-референса
• Изучаем особенности городского пейзажа: перспектива, чёткие линии, окошки. Пишем этюд с фактурами (дерево, окна, дома)
• Учимся писать воду в разных состояниях (море, озеро, река). Пишем водный этюд с Александрой
• Пишем с Александрой этюд-пейзаж на отработку фактуры камней
• Пространство в картине
• Воздушная перспектива
• Тени в пейзаже и натюрморте
• Цвет теней в пейзаже и натюрморте
• Как смешать все оттенки из минимального набора красок

Что вас ждёт на курсе

• Узнаете особенности написания разных видов пейзажа
• Потренируетесь в создании эскизов
• Научитесь работать разными типами кистей и мастихином
• Сможете передавать природные фактуры
• Узнаете, какие материалы выбирают профессионалы и почему

Тариф Активный

• Теория пейзажа
• Картина "Золотая осень"
• Картина "Полевые цветы"
• Картина "Маяк"
• Картина "Горная река"
• Картина "Русский реализм"
• Картина "Горное озеро"

Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...

​

Учимся создавать авторские женские образы. Рисуем акрилом, используя декоративные техники и стилистические приемы.

О курсе
На курсе вы научитесь создавать женские образы, экспериментируя с разными стилистическими и живописными приемами. Вы не будете заниматься академическим портретом, а сосредоточитесь на художественном решении, работе с цветом, текстурой, фоном и стилизацией.

Для кого подойдет курс

• Новичкам
  Для тех, кто хочет создавать авторские женские образы, но не имеет опыта в классической живописи. Мы не рисуем портреты с нуля — вместо этого используем технику переноса рисунков. Это позволит сосредоточиться на работе с цветом, стилизацией и декоративными приемами, чтобы создавать выразительные работы.
• Продолжающим
  Если у вас уже есть опыт в портретной живописи, курс поможет выйти за рамки академического рисунка и освоить новые техники, приемы и художественные стили. Вы научитесь работать с декоративными элементами, цветовыми акцентами и авторской интерпретацией образа.

Программа курса

• Вводный урок
  Преподаватель расскажет о задачах и структуре курса, а также о необходимых материалах для работы.
• Теория
  Разберем, как художники разных эпох и направлений трактовали женский образ. Посмотрим, какие художественные решения использовались для передачи характера, настроения и идеи.
• Девушка в платке
  Создадим образ девушки в платке, используя декоративное пятно и технику декупажа. Акцент сделаем на узоре платка и пластике формы.
• Девушка с птичками
  Будем работать с композицией и цветом, создавая выразительный образ: сделаем фон декоративным, а фигуру — цельной и гармоничной.
• Девушка в стиле поп-арт
  На этом уроке изобразим яркий образ в стиле поп-арт, поработаем с ритмом и сочетанием цветовых пятен, создавая динамику. Особое внимание уделим декоративным акцентам.
• Рыжая девушка
  Напишем портрет девушки в стилистике Альфонса Мухи. Поработаем со стилизацией формы, гармоничным колоритом и деталями фона, дополняя композицию изображениями растений и птиц.
• Девушка в тюрбане
  Создадим образ девушки в тюрбане, сделаем акцент на силуэте и текстуре платка с декоративными элементами декупажа. Поработаем над образом, используя яркий розовый фон и подчеркивая пластику формы.
• Девушка с пышной прической
  Вы выполните этюд в стиле Николая Фешина, используя его характерную стилистику письма: свободные, широкие мазки и выразительную пластику форм.
• Девушка в платке
  Напишем девушку в платке, вдохновляясь работами художника Филиппа Малявина. Поработаем широким мазком, используя технику, характерную для его стиля.
• Девушка за столом
  Создадим рисунок девушки за столом с белым цветком. Сосредоточимся на цветовых отношениях, используя яркие, выразительные сочетания в стиле фовистов — Анри Матисса и Кеса Ван Донгена.

Что вы изучите на курсе
Стилизация
Работа с текстурой
Исторические и современные стили
Композиция и динамика
Самостоятельное творчество

Без обратной связи
10 онлайн-уроков;
8 написанных работ;
Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...

​

Зима весна, лето, осень! Они сменяют друг друга, как волшебные картинки в калейдоскопе — яркие, цветные, совершенно не похожие друг на друга. Это волшебство и вдохновило художника-пастелиста Елену Орлову на создание курса «Времена года». Курс предназначен для тех, кто уже знает, что такое рисование сухой пастелью, но планирует совершенствоваться в работе с этим материалом.

Программа курса
Урок 1 Весна
Опираясь на референс, создаем наполненный солнцем весенний пейзаж.

Урок 2 Лето
Вместе с художником пишем летний пейзаж — тропинку в горах. Работаем с разными планами в картине, обращаем внимание на контрасты.

Урок 3 Осень
Опираясь на референс, рисуем вместе с художником осенний туманный пейзаж.

Урок 4 Зима
Рисуем заснеженный зимний пейзаж с деревьями у пруда.

Результат обучения

• Освоите правила и последовательность работы с пастелью;
• Узнаете, как правильно штриховать, растушевывать, накладывать пастель;
• Построите композицию и подберете наиболее удачные цвета;
• Научитесь передавать фактуру растений и пространство на листе;
• Будете вести работы так, чтобы они были цельными;
• Нарисуете четыре атмосферных пейзажа.

Материалы для курса

• На чём рисовать: Бумага для пастели Canson Mi-Teintes Touch с абразивным покрытием, цвет - любой нейтральный или серый, формат 50*65 см.
• Чем рисовать: Желательно иметь пастель следующих производителей Schmincke, Rembrandt, Earthberry, Sennelier, Ferrario, у них можно купить пастель, как в наборах, так и поштучно. Из бюджетных наборов можно взять Koh-i-noor пастель сухая Toison d'or Extra Soft 48 цветов. Если есть возможность, можно купить Derwent набор угля XL 6 шт. Этот уголь прекрасно сочетается с пастелью, в наборе очень красивые приглушенные цвета, которые можно использовать для первых слоев. Для прорисовки тонких деталей можно взять пастельные карандаши. В каждом уроке художник подробно показывает отобранные для рисования цвета и делает небольшую выкраску.
• Дополнительно: Планшет или плотный картон, зажимы канцелярские для крепления бумаги.
• Кое-что ещё: Бумага, пастель и другие инструменты и материалы в наличии в нашем интернет-магазине для художников.
• Промокод 10MARKET дает скидку 10% на все художественные товары на Enterclass Marкet (промокод вводится в корзине при оформлении заказа).

Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...

​

Дорогие художницы, поздравляю вас с 8 Марта!
В честь этого замечательного праздника объявляю о начале набора на мой новый авторский курс «Волшебные незабудки».
Курс будет состоять примерно из 12 уроков.
Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...

​

Как с помощью сухой пастели нарисовать весенний солнечный натюрморт? Как из общей массы веток и цветов выделить композиционный центр, грамотно обобщить и расставить нужные акценты? Узнаем в прямом эфире с Татьяной Каштальян 15 марта в 11:00!

В первой части урока с помощью сухой пастели выполним этюд с цветущей веткой черешни. Сначала Татьяна подробно расскажет о материалах. Затем приступим к рисованию: наметим положение ветки, проработаем небо, заложим теневую часть цветов и прорисуем листья, а затем нарисуем освещенные соцветия. И в финале первой части пастельными карандашами проработаем детали и расставим акценты.

В основной части эфира нарисуем сухой пастелью солнечный, весенний букет мимозы. В этом уроке Татьяна расскажет и покажет, как в массе мелких одинаковых объектов грамотно находить композиционный центр: научимся выделять главное без пересчета каждой детали. Освоим линейно-графические приемы для расстановки акцентов и поймем, как получить контрастные эффекты в натюрморте.

Результат обучения

• Понаблюдаете за работой мастера и услышите его советы;
• Узнаете, как находить правильные отношения цвета и тона;
• Поймете, как выбирать интересный ракурс при создании композиции в натюрморте;
• Научитесь определять главное и второстепенное в композиции;
• Освоите приемы, позволяющие с помощью света и тени делать акцент на композиционном центре;
• Получите новые знания о работе с сухой пастелью и закрепите их на практике — нарисуете два солнечных натюрморта с весенними цветами!

Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...

​

Нежные яблоневые лепестки — чуть ветерок и они поплывут по воздуху... Головокружительные ароматы цветов и трав в воздухе, теплый солнечный свет — этот урок по рисованию пастелью от Ольги Абрамовой поможет воссоздать воспоминания о детстве в деревне, бабушкином доме и ярком весеннем дне.

Мастер покажет и расскажет, как обращаться с таким хрупким и одновременно выразительным художественным материалом, как пастель. Художник приоткроет секреты пастельной техники и пошагово нарисует картину с цветущими ветвями яблони в реалистичной манере.

В результате обучения вы:
поймете, как начать работать с сухой пастелью;
потренируйтесь в новой технике рисования;
построите композицию и подберете наиболее удачные цвета для изображения.


Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...

​

Цветы так прекрасны и так разнообразны. Нежные лепестки одиноких бутонов на тонких зеленых ножках, дружные цветочные семейства на ветвях яблонь, пышные самодостаточные розы и хризантемы... Каждый цветок — это характер, любая картина с цветами — отдельный сюжет. Именно эти непростые и такие притягательные для изображения натуры будем учиться рисовать пастелью.

На этом уроке Ольга Абрамова покажет и расскажет, как обращаться с пастелью. Мастер приоткроет секреты техники и ответит на вопросы. Вместе с художником сможем нарисовать цветочную композицию пастелью в реалистичной манере.

В результате обучения вы:

• поймете, как начать работать с пастелью;
• потренируйтесь в новой технике рисования;
• нарисуете цветочную композицию.

Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...

​

За 7 уроков научитесь писать шикарные картины с цветами, даже если впервые взяли кисть в руки

Этот курс подойдет:

• Новичкам,
  кто только хочет начать рисовать и познакомиться с акварельной живописью
• Начинающий художникам,
  кто хочет изучить новые техники и научиться рисовать цветы
• Профессиональным художникам,
  кто ищет новые идеи для картин и хочет стать востребованным художником

Программа курса:

• Теоретический модуль
  Вы изучите основы светотени, перспективы и изучите правила рисования объемных цветов.
  Узнаете как срисовать с натуры так, чтобы выглядело натурально и естественно
• Модуль по построению цветов
  Узнаете архитектуру построения лепестков, бутонов и как рисовать стебли.
  Вы напишите тренировочную работу в технике реализм для отработки полученных знаний
• Практический модуль
  Пошагово создадите 6 стильных цветочных композиций с помощью мастер-классов, двигаясь от простого к сложному.

Научитесь:

• Научитесь с нуля писать картины с цветами с помощью подробных инструкций и мастер-классов
• Нарисуете 7 картин и сможете украсить ими свой дом или сделаете уникальный подарок близким
• Разберетесь, как совместить на картине реализм и другие современные техники живописи
• Вдохновитесь на новые идеи для интерьерных картин и обретете творческое окружение единомышленников
• Изучите правила светотени, законы перспективы и композиции
• Научитесь рисовать лепестки, бутоны, соцветия, листья так, что они будут как живые

Тариф без поддержки
3 модуля: 21 подробный видео- урок по 15 минут
7 стильных интерьерных картин, востребованных на Арт-рынке
Обучающие методички, чек-листы с материалами
Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...

​

Очень многие относятся к цветным карандашам как к простому материалу: один из первых инструментов, которые нам дают в детстве для рисования. Вырастая, мы их часто заменяем на более "взрослые", "серьёзные", "профессиональные": акварель, акрил, маркеры, а к карандашам относимся как к чему-то примитивному.
А на самом деле цветные карандаши – очень доступный, разный (по составу и эффекту), выразительный и не менее профессиональный материал!

В этом курсе мне очень хочется показать, что цветными карандашами можно быстро создавать классные работы: впечатляющие, по-взрослому грамотные и по-детски эмоциональные.
Цветные карандаши прекрасны в любой стилистике: от лёгкого наброска до подробной и сочной иллюстрации, и точно заслуживают вашего внимания, как ещё один материал и техника в вашем творческом арсенале.

О курсе:
В этом курсе мы погружаемся в мир цветного штриха и пятна, расслабляемся и наслаждаемся процессом. Здесь не будет рассказов про классическое построение предметов, не будет академической строгости и правильности изображения (ну, только если совсем чуть-чуть). Но будет много знаний о создании общего восприятия рисунка, о впечатлении от него. Об атмосфере и настроении. Будем вспоминать детство и получать чистое удовольствие от рисования!

Но не переживайте: без новых полезных знаний и навыков вы точно не останетесь! Базовая теория мастерски вплетена в свободный творческий процесс. Раскроем для себя цветные карандаши, как удобный, доступный и универсальный материал, способный на многое!

Что будет на курсе?
Наш путь построен от простых базовых тем и лёгких скетчей в 1-2 цвета до атмосферных, эмоциональных и ярких работ.
Начнём мы, конечно, с исследования самого материала. Разберёмся, какие бывают карандаши (и их возможности), какие ещё инструменты необходимы, на что обратить внимание при выборе бумаги. Введём в работу интересные дополнительные материалы: блендер и механический ластик.

Будем много говорить о восприятии рисунка, о впечатлениях от работы. Я поделюсь своими принципами и подходами в работе с референсами: как выбрать сюжет, что важно отразить в рисунке. Мы разберёмся, как подступиться к сложным, казалось бы сюжетам: как упрощать и стилизовать свою работу. Мы будем работать с пятном, тоном и силуэтом.
Поговорим о замене цветов и сочетании оттенков, о стиле и подаче рисунка цветными карандашами.

Мы посвятим большое количество уроков теме света и тени. Полностью разберём, как строится тень на предметах, поговорим о рефлексе, о важности и нюансах его изображения. Узнаем, как устроен контражур, поговорим о цвете светового потока и теней. Изучим особенности построения воздушной перспективы, поговорим про её важность и виды.

Для кого курс?
В курсе — объемная теоретическая база, но в простой подаче, без сложных сюжетов и построений. Он подойдет как для художника, делающего первые шаги, так и для профи, желающих перезагрузиться от привычных техник и материалов и "раскачать" свою технику.

Цветные карандаши — это:
— очень удобный, доступный и универсальный материал. Для них не нужна мастерская или большой стол, их легко взять с собой куда угодно и рисовать хоть на весу.
— лёгкий старт. Карандаши могут быть как графическим, так и живописным материалом (и даже в одних руках сочетать эти свойства), позволяя вам уходить в разные техники по настроению и задаче.

В какой бы технике вы ни работали, этот курс будет полезен для вас: все теоретические знания применимы для работы любыми материалами. А сами цветные карандаши здорово расслабляют и помогают решать задачи по работе с цветом, тоном, графикой и живописными пятнами.

Уроки курса:
В курсе «Непростые карандаши» вас ждут 40 уроков общей продолжительностью более 30 часов. За время обучения вы создадите вместе с лектором 15 быстрых рисунков и 5 основательных работ цветными карандашами, а также выполните не менее 10 самостоятельных заданий.

1. Приветствие. О курсе
2. Цветные карандаши. Обзор видов и брендов
3. Бумага. На чём будем рисовать?
4. Как затачивать карандаши?
5. Ластик: не только инструмент для стирания
6. Акварельные карандаши
7. Стили и подача в рисунке карандашами
8. Градиент и сочетание цветов
9. Облака
10. Тональность цветного карандаша. Часть 1
11. Тональность цветного карандаша. Часть 2
12. Палитра карандашей: замена цвета
13. Выбор натуры
14. Светотень (на примере простых фигур)
15. Светотень (на примере яблока)
16. Светотень (на примере лимонов)
17. Предметы на тёмном фоне
18. Контражур
19. Лебедь
20. Лебеди. Анализ референса, построение
21. Лебеди. Рисуем воду
22. Лебеди. Детали
23. Зимний пейзаж. Анализ референса, построение
24. Зимний пейзаж. Рисуем солнце и дальний план
25. Зимний пейзаж. Рисуем тени, уточняем детали
26. Воздушная перспектива. Часть 1
27. Воздушная перспектива. Часть 2
28. Пейзаж с горами. Анализ референса, построение и дальний план
29. Пейзаж с горами. Передний план, детали
30. Работа с силуэтом
31. Деревья: рисуем тополь
32. Деревья: рисуем курчавое дерево
33. Зеленый пейзаж. Анализ референса, построение
34. Зеленый пейзаж. Набираем основные зелёные массы
35. Зеленый пейзаж. Набираем тон
36. Зеленый пейзаж. Финальные штрихи
37. Цветы. Анализ референса и построение
38. Цветы. Ваза и букет
39. Цветы. Тени, обобщение и детали
40. Подводим итоги

Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...

​

1 урок. Вводный урок. Подготовка к курсу. Как подготовить для работы чай и кофе, основные приемы градации и техника владения линером.
2 урок. "Северная морошка". Научимся передавать светотень, объем ягод при помощи градации кофейного напитка. Дополним рисунок муравьями.
3 урок. "Груша и стрекоза". Изучим поэтапное рисование чаем и кофе. Научимся передавать объем графикой линером.
4 урок. "Южные сливы". Научимся создавать белой краской блики. Оживим рисунок маленькими бабочками.
5 урок. "Витаминная облепиха". Разберем поэтапно рисование ветки с ягодами, придаем объем. Добавим паутинку с пауком. Разберем грамотную систему набрызга кофе.
6 урок. "Лесная красавица черника". Научимся рисовать под разным углом листья и ягодки. Дополним на заднем плане картину изящными травинками.
7 урок. "Райские яблоки". Изучим строение яблока, поворот на ветке. Разным оттенком кофе научимся рисовать полоски на плодах.
8 урок. "Лесная малина". Научимся рисовать ягоды в разбивке на секции. Передадим солнечный свет чайной заваркой. Тени создадим при помощи кофе.
9 урок. "Вкус граната". Создадим композицию с разрезанным плодом. Покажем плотность зерен, объемность, бликовку.
10 урок. Рисуем веточку смородины. Изучаем строение и соединение грозди. Рисуем крупную бабочку. Создаем воздух набрызгом и пятнами кофе.

В чем особенности этого курса:

• Подробный показ всех приемов и секретов мастера - от простого к сложному на видео высокого качества;
• Авторская методика, разработанная художником, позволяющая освоить рисунок с любого уровня подготовки;
• Программа курса доступна по материалам и технике исполнения;
• Винтажный стиль графики с необычными и доступными материалами.

Автор курса: Зинаида Голубева, художник-мастер декоративно-прикладного искусства, преподаватель высшей категории с 25-летним стажем, лауреат российских и международных выставок и фестивалей. Автор учебников по русским техникам росписи и методических пособий, является сотрудником в академии постдипломного образования, по ее методике педагоги ИЗО обучают учащихся в школах Санкт-Петербурга.

Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...

​

О курсе
Втянуться в рисование может каждый, если попробует делать это регулярно хотя бы в течение двух недель. Но придумать, что рисовать, и рисовать в одиночку каждый день, не теряя вдохновения, сложно. Этот интенсив поможет «разрисоваться», если вы только начинаете или оказались в творческом тупике. За две недели вы выполните шесть интересных творческих заданий под руководством иллюстратора Софии Коловской в компании других студентов — и получите фидбек преподавателя.

Кому подойдет

• Тем, кто не рисовал совсем или не рисовал давно и не знает, с чего начать
• Всем, кто чувствует, что хочет взять ручку или карандаш и попробовать
• Как новичкам, так и уже практикующим иллюстраторам

Программа
Курс состоит из шести занятий и финального просмотра. Вы будете общаться с преподавателем, анализировать работы и на их примере разбираться в основных концепциях иллюстрации. После каждой встречи вам будут выдаваться домашние задания — рисуйте по несколько набросков в день, и за две недели увидите результат.

Чему вы научитесь

1. Начнете рисовать каждый день и сможете сформировать привычку на годы вперед.
2. Получите опыт работы с разными темами, материалами и подходами.
3. Освоите техники поиска идей для ваших рисунков.
4. Приобретете умение замечать новое в привычных вещах.

Необходимые материалы
Белая бумага, карандаш, тушь, акварель, кисти, линер или гелевая ручка, ножницы, цветная бумага.

Продажник:
Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...

​

Что будет на курсе:

• Познакомимся с разными каллиграфическими инструментами и их возможностями
• Вас ждут уроки с плоской кистью, остроконечным пером и остроконечной кистью
• Особое внимание будем уделять композиции и развитию каллиграфических навыков
• Создадим работы с каллиграфическим рисованием
• После прохождения этого курса вы расширите свои навыки владения кистью и пером, откроете новые горизонты с работой над композицией
• Проверка каждой вашей работы и обратная связь от автора курса В.Г.Баранова

Программа курса

Начало обучения 5 марта
Урок 1
Остроконечное перо, пишем классическим хватом, выполняем каллиграфические упражнения
Урок 2
Остроконечное перо, знакомимся с американским хватом и каллиграфическим рисованием
Урок 3
Работаем плоской кистью, выполняем упражнения и композицию
Урок 4
Остроконечная кисть, упражнения и рисование

Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...