Новые складчины | страница 30

Категории

  1. [KalachevaSchool] Нескучная перспектива, 2019 (Вероника Калачева)

    27 июл 2019

    [​IMG]

    Все важнейшие правила по построению перспектив разного вида — разберем фронтальную, угловую, восходящую, нисходящую, перспективу со множеством точек схода. Научимся строить тени и отражения (да-да, это тоже про перспективу!).
    В уроках и заданиях я постаралась достичь гармонии между академическим подходом и простым языком объяснений. Мы углубимся в тему практически до уровня художественного ВУЗа, но без заумной терминологии. Все разберем на понятных примерах.
    Вас ждет множество интересных практических заданий, отработаем построения до автоматизма! Тренироваться будем на том, что вас окружает: предметах в вашей комнате, интерьере, улицах вашего города. Научимся смотреть на все буквально под разными углами, чтобы понять, как и что «построить».
    Задания я выстроила так, чтобы вам было интересно и нескучно их выполнять. И это изюминка курса. Какой бы непонятной вам не казалась эта тема раньше, уверена, после курса проблем с перспективой у вас больше не будет!

    Вам нужен этот курс, если:
    — Вы обладаете поверхностными знаниями о персективе или хотите привести в порядок и усилить то, чему вас учили в художке или ВУЗе;
    — Вы не понимаете, как выстраивать перспективу с несколькими точками схода: например, когда рисуете извивающуюся улочку или вид сверху на город;
    — Избегаете рисовать пейзажи со сложной перспективой;
    — Рисуя пейзаж или интерьер вы «маскируете» те объекты, строение которых не понимаете. Например, рисуете деревья, чтобы не рисовать дома или архитектурные элементы;
    — Вы не понимаете, как рисовать отражения в зеркале, делаете это наобум или «придумываете», как это должно выглядеть;
    — Вам сложно упрощать сложные или многочисленные формы и в то же время сохранять правильность линий. Например, вы хотите нарисовать нагромождение домиков на средневековой площади и начинаете «выстраивать» каждый из них. Но это совершенно необязательно, да и невозможно для каждого домика, окошка и двери найти точки схода. Знание правил перспективы позволит вам не углубляться в такие ненужны детали, и тем не менее точно передать все линии домов.

    *На курсе будем работать разными материалами — карандашами, акварелью, сепией, сангиной — так интереснее!
    Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...
  2. Архитектурный скетчинг в технике «Живое Пятно» (Кира Бондарева)

    5 июл 2019
    [​IMG]
    Вы получите:
    • видео уроки продолжительностью 20-40 минут
    • практические задания
    Краски акварельные от Невской Палитры ("Белые ночи", "Ленинградская", "Сонет, Ладога") в кюветах 24-36 цветов. Но подойдут и любые другие в кюветах или тюбиках профессиональной или ученической серии.
    НЕ ПОДХОДЯТ: детские, медовые, гамма, луч.
    • кисти: белка или имитация белки, колонок или синтетика для акварели, номера 1, 5, 7 (можно и любые другие номера — тонкую, среднюю и чуть крупнее), круглые с острым концом, профессиональные. НЕ ДЛЯ ДЕТСКОГО ТВОРЧЕСТВА!
    • бумага акварельная, формата А4, плотностью 200-300 г/м2. Чем больше плотность, тем лучше. Если бумага с хлопком - это тоже плюс.
    • палитра обычная пластиковая, либо фарфоровое блюдечко.
    • линер (капиллярная ручка) водостойкий (!!!), черный. Толщина 0,3 — 0,5 мм.
    Какая первая эмоция промелькнула у вас, услышав слово «Архитектура»? Предполагаю, что восхищение, которое потом сменилось мыслью: «Это так красиво, но сложно. У меня не получиться».
    Но на самом деле, все гораздо проще, чем вы думаете!
    Мы создали специальную технику, благодаря которой за короткий срок вы сможете освоить быстрый рисунок (скетчинг) архитектуры, да еще и сделать это в очень необычном стиле. Вы напишите яркие, сочные, живые, динамичные и очень эффектные работы!
    Курс подойдет
    • новичкам, которые хотят овладеть техникой "живое пятно"
    • людям, которые уже рисуют - вы расширите горизонты своего творчества
    • всем, кто хочет рисовать. Здесь каждый раскроется с новой для него стороны и неизбежно будет иметь прогресс в своих навыках рисования
    На первом уроке мы разберем основы построения объема, архитектурных форм, перспективы и свето-тени зданий. Этот урок создан специально для тех, кто не знаком с архитектурой, рисует недавно или хочет освежить свои знания в данной области. Будет полезен как начинающим, так и продвинутым художникам. Я поделюсь своим опытом построения объема в архитектуре быстро и простым языком, максимально понятным для восприятия.
    Следом идут 8 уроков, в которых мы разберем техники, которые можно использовать для создания архитектурных скетчей. Техники совершенно разные, интересные и очень необычные
    Урок 1. Введение. Основы
    Урок 2. Техника «Главное в цвете»
    Урок 3. Техника «Цвет не главное»
    Урок 4. Техника «От пятна»
    Урок 5. Техника «Эмоционально»
    Урок 6. Техника «Сдержанно»
    Урок 7. Техника «Монохром»
    Урок 8. Техника «Переливы»
    Урок 9. Техника «Полноценно»
    Урок 10. Финальное задание
    В результате курса
    • вы научитесь различным приемам рисования архитектуры
    • узнаете, как сделать набросок особенной «расслабленной» линией.
    • научитесь увеличивать множественные сложные формы и показывать лишь то, что действительно нужно.
    • научитесь делать наброски быстро, при этом не упускать важное
    • узнаете, как подчеркнуть цветом самое важное
    • прочувствуете ритм картинки и поймете как передавать лишь те пятна, которые его создают
    • узнаете, какие цвета и формы необходимы на картинке и для чего
    • научитесь понимать эмоцию, которую таит в себе референс (фото), поймете, как её передавать
    • потренируетесь в создании композиции, гармоничном расположении объектов
    • нарисуете десять абсолютно разных картин, с разным стилем и подачей
    • получите новые знания об акварели и возможностях её применения
    • освежите ваше творчество и восприятие акварельных работ
    • научитесь создавать живые зарисовки и использовать этот метод в повседневной жизни
    • поймете, что такое «живое пятно» и какова его роль в работе
    • получите массу удовольствие от творчества и научитесь рисовать расслабленно и спокойно
    Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...
  3. [Pro Karandash] Техника рисунка цветными карандашами (Дмитрий Казимиров)

    27 июн 2019
    [​IMG]

    Вы получите: курс, который содержит 22 урока (продолжительностью 1,5-3 часа, состоит из 2-х частей) будет посвящён раскрытию техник и приёмов рисования цветными карандашами, в конце каждого занятия вы получаете домашнее задание (без разбора и проверки)
    Для кого подойдет:
    • тех, кто только учится рисовать, и тех, кто хочет повысить свой уровень в художественном мастерстве
    • для тех, кто хочет освоить новую технику и возможности цветных карандашей
    Вы будете рисовать не только фрукты и овощи, но и научитесь передавать различные поверхности и текстуры предметов (металл, камень, стекло, драгоценные камни, кожа, шерсть и т.д.)
    Курс содержит большое количество практики. На нём вы нарисуете 19 законченных работ!
    Это будет уже практически готовое портфолио художника
    Отдельный блок уроков будет посвящён рисованию животных насекомых и птиц
    Теория:
    1. Техника штриха
    2. Плотный закрас
    3. Выбор бумаги
    4. Линейная перспектива
    5. Воздушная перспектива
    6. Светотень
    7. Цвет и свет
    8. Глубина в работе
    9. Особенности рисования шерсти
    10. Тональный контраст
    Практика:
    1. Создание цветовых переходов
    2. Рисование фруктов и овощей
    3. Отрисовка различных поверхностей и текстур (камень, метал, стекло, кристалл, вода)
    4. Пейзаж, море и т.д.
    5. Длинная и короткая шерсть
    6. Рисуем животных
    7. Рисуем птиц
    8. Рисуем насекомых
    Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...
  4. [Udemy] Основы рисования (Дарья Остапенко-Праведникова)

    17 июн 2019
    [​IMG]

    Не стоит тратить время на курсы по рисованию готовых картинок. Этот курс научит вас думать, по-настоящему понимать и чувствовать рисунок, что позволит вам нарисовать всё, что захотите, а не то, что вам продиктуют!

    Вы получите
    • 1,5 часа видео уроков
    • практические задания
    • 3 ресурса для скачивания
    Для кого этот курс: Этот курс подойдет всем начинающим художникам, которые планируют рисовать в жанрах: городские зарисовки, мультипликации, иллюстрации, дизайн и более глубокие академические дисциплины

    Содержание курса:
    • Как правильно точить карандаш
    • Как правильно держать карандаш в зависимости от формата листа
    • 5 простых правил красивого штриха
    • Построение освещения на примере геометрической фигуры - ЦИЛИНДРА.
    • Как нарисовать супер объем на примере цилиндра
    • Как создать WOW-эффект объема на примере КОНУСА. Секрет 15 века от Леонардо да Винчи
    Чему вы научитесь
    • Научиться подбирать правильно материалы для рисования
    • Как правильно штриховать и что такое штрих "по форме". 5 частых ошибок и секретов
    • Что такое свет, тень, полутон и рефлекс и как это применять?
    • Как сделать рисунок супер-объемным? Секрет WOW-эффекта для ваших рисунков
    • Как правильно строить простые фигуры на примере цилиндра и конуса
    • Научимся работать с проециями и ортогоналями
    • Пара тайн и секретов мастерства, переданные нам от Леонардо да Винчи!
    • Научитесь рисовать ПРАВИЛЬНО!
    • И какие упражнения на руки делают практикующие рисовальщики, чтобы они их слушались
    Материалы для курса (их очень немного):
    • Карандаши разной твердости и мягкости от Н до 6В
    • Бумага для черчения формата А4, несколько штук
    • Понадобятся немного циркуль и линейка
    • Еще меньше нужен будет ластик
    [​IMG]
    Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...
  5. Рисуем портреты. Практический курс для художников (Баррингтон Барбер)

    12 июн 2019
    [​IMG]
    Описание книги:
    Портрет может раскрыть образ, характер и даже настроение человека. В предыдущие века портреты использовались для того, чтобы показать чье-то социальное положение, манипулировать мнением зрителя об изображенном или подчеркнуть его определенные важные черты. Автор бестселлеров, художник и преподаватель Баррингтон Барбер познакомит вас с техниками, материалами, методами и стилями, обучит основам пропорций, а с помощью пошаговых инструкций и упражнений вы научитесь рисовать портреты самостоятельно.
    Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...
  6. Герои Игры Престолов. Гиперреализм. Формат Pro (Евгений Потапкин)

    10 июн 2019
    [​IMG]
    Вы получите курс по созданию гиперреалистических портретов, состоящий из 6 блоков и 40 видео-уроков, и 4 видеозаписи онлайн-сессии с преподавателем.
    Необходимые материалы: Карандаши (Prismacolor premier, 48 цветов), резак, ластик, электроластик, цветная бумага (Canson Vivaldi)
    Кому подходит курс? Курс подходит начинающим и опытным художникам, всем, кто интересуется данной темой, даже с нулевым опытом.

    Обожаете «Игру Престолов»? Хотели бы нарисовать своих любимых героев? На этом курсе вы научитесь не только рисовать их портреты, но и передавать их настроение, эмоции, характер Автор расскажет о ракурсе, колористике, свете, освещении, приемах и техниках создания портретов, тонкости передачи лица, живых эмоций и характера. За время курса вы нарисуете 6 портретов следующих героев: Дейенерис Таргариен, Джон Сноу, Тирион Ланнистер, Давос Сиворт, Серсея Ланнистер и Брандон Старк.
    1. Знакомство с материалами. Почему важно правильно подобрать расходники;
    2. Особенности построения головы. Как правильно подбирать пропорции. Практическое задание;
    3. Колористика. Как правильно сочетать цвета и передавать естественный тон кожи. Практическое задание;
    4. Рисуем глаза. Как сделать взгляд открытым и притягательным. Практическое задание;
    5. Передаем эмоции героя. Мимика, направление взгляда. Практическое задание.
    Автор курса Евгений Потапкин – художник, специализирующийся на портретах, регулярно проводит курсы и вебинары.
    Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...
  7. [Marker School] Ботаническая иллюстрация маркерами. Основа (Юлия Максимова)

    6 июн 2019
    [​IMG]

    Вы получите 10 видео-уроков по ботаническому скетчингу.

    Маркеры:
    • SKETCHMARKER Y75 CHAMPAGNE
    • SKETCHMARKER G44 WILLOW GREEN
    • COPIC E40 BRICK WHITE
    • COPIC E0000 FLORAL WHITE
    • COPIC C-0 COOL GRAY 0
    • SKETCHMARKER V54 PERIWINKLE
    • SKETCHMARKER BG52 DARK CLOUD
    • COPIC B000 PALE PORCELAIN BBLUE
    • COPIC RV42 SALMON PINK
    • SKETCHMARKER R14 PLUM FROST
    • COPIC V22 ASH LAVENDER
    • SKETCHMARKER V24 LILAC
    • SKETCHMARKER B114 SAPPHIRE
    • SKETCHMARKER B63 CAROLINA BLUE
    • WINSOR&NEWTON G619 TEA GREEN
    • SKETCHMARKER BG71 BLUE GRAY
    • COPIC RV34 DARK PINK
    • COPIC R27 CADMIUM RED
    • WINSOR&NEWTON O248 MANGO
    • WINSOR&NEWTON Y417 BUTTERCUP
    • SKETCHMARKER R100 RED SWEATER
    • SKETCHMARKER BR84 LATTE
    • SKETCHMARKER BR32 ROSY BROWN
    • SKETCHMARKER BG33 PALE DAWN GRAY
    • SKETCHMARKER BG84 SILVER FOX
    • SKETCHMARKER G45 PISTACHIO
    • SKETCHMARKER BG34 DUST
    • SKETCHMARKER R53 ENGLISH ROSE
    • SKETCHMARKER Y13 CHEESE
    • COPIC V0000 ROSE QUARTZ
    • COPIC V000 PALE HEATH
    Брашпены FABER CASTELL PITT PEN:
    • FABER CASTELL PITT PEN BRUSH №172 EARTH GREEN
    • FABER CASTELL PITT PEN BRUSH №220 LIGHT INDIGO
    • FABER CASTELL PITT PEN BRUSH №272 WARM GRAY 3
    • FABER CASTELL PITT PEN BRUSH №273 WARM GRAY 4
    • FABER CASTELL PITT PEN BRUSH №189 CINNAMON
    • FABER CASTELL PITT PEN BRUSH №131 MEDIUM FLESH
    • FABER CASTELL PITT PEN BRUSH №192 INDIAN RED
    Дополнительные инструменты:
    • Бумага маркерная гладкая на ваш выбор. В уроке лектор использует двухстороннюю бумагу для спиртовых маркеров Canson The Wall (формат 22х22 240гр)
    • Белый материал кроющий (любой на выбор) гелевая ручка белая, или карандаш пастельный, или белая тушь. В уроке лектор использует ручку Sakura Gelly Roll Pen White
    • Карандаш простой для построения - резинка стирательная или клячка
    • Линер серого цвета Copic 0.05 (любой производитель)
    Невозможно оставаться равнодушным к цветам – они яркие и нежные, миниатюрные и объемные, привлекают своим ароматом и красотой. Именно поэтому автор курса решила научить всех желающих рисовать эти чудесные создания маркерами, прорисовывать лепестки, листики, стволы и прожилки. Вы узнаете все тонкости построения цветка и исполнения иллюстрации, секреты работы с цветом и объемом, научитесь выстраивать композиции, изображать фактуры и другие детали. Во время прохождения курса вы научитесь:
    • чувствовать цвет и передавать переходы,
    • составлять свои цветовые гаммы,
    • рисовать цветы любой формы, цвета и размера,
    • передавать фактуру и характер растения,
    • делать детальную проработку с помощью спиртовых маркеров,
    • вводить дополнительные детали и уточнения в иллюстрацию.
    1. Материалы и техника

    Вы познакомитесь с материалами, используемых на уроках курса. Преподаватель поделится своими наблюдениям, рекомендациями, укажет на что важно обратить внимание при выборе маркеров и бумаги, расскажет о дополнительных инструментах.

    2. Теория. Разбираем элементы цветов и растений

    Вы познакомитесь с палитрой курса, научитесь делать лессировки спиртовыми маркерами и грамотно подбирать универсальную гамму маркеров для красивых сочетаний ваших будущих ботанических иллюстраций. В теоретической части вы разберете технику и нарисуете с преподавателем цветки растений: лепестки амариллиса и необычной расцветки анемона, маленький цветочек из сложной гортензии, скромный листик и лепесточки нескольких гвоздик, а также веточки эвкалипта. Разнообразно и красиво.

    3. Амариллис. Базовые понятия рисунка в ботанике - часть 1
    4. Амариллис. Базовые понятия рисунка в ботанике - часть 2

    Основными темами урока курса будут базовые понятия изображения объемных предметов на плоскости: это форма, светотень и перспектива. Без изучения этих основополагающих моментов невозможно добиться понимания рисунка как такового. Полузакрытые соцветия амариллиса - хорошая натура для изучения формы. А то что цветок состоит из нескольких бутонов, хорошо для практики плановости и перспективы. Первая работа будет выполнена в зеленой гамме. Вы с лектором будете оттенками зеленых теплых и зеленых холодных создавать светотеневой рисунок каждого бутона и лепестка амариллиса.

    5. Гвоздика. Цвет и гармония - теория. Часть 1

    Теория. Находить верное гармоничное цветовое решение для ботанической иллюстрации - это уже половина удачной работы. Поэтому тема цвета - стала главной в уроке. Первая часть посвящена теории цвета.

    6. Гвоздика. Цвет и гармония - практика. Часть 2

    Практика. Мы нарисуем гвоздику необычной пестрой расцветки в приглушенных тонах. Преподаватель покажет:
    - как работать со сложными соцветиями
    - как работать с большим количеством лепестков
    - как набрать общий объем и не закопаться в их изобилии.

    7. Мак. Фактура

    В ботанике часто встречаются несколько фактур на одном растении - пушистые или лаковые листья, полупрозрачные или плотные лепестки соцветия. На примере мака вы вместе с лектором разберете как нарисовать такие отличные друг от друга по характеру фактуры: венчик ярких лепестков, плавных и нежных, опоясывает объемную жесткую коробочку со множеством тычинок, которые из-за количества кажутся пушистыми. Мак очень художественный и интересный. На уроке Вы будете:
    - рисовать яркий огненно-красный с темным центром мак,
    - искать пластику линий
    - выстраивать уже не только объем, но прощупаете текстуры и детализируете центральную часть.

    8. Обзор литературы по ботанике

    Преподаватель подготовила для вас рекомендации по книгам, которые помогут найти наиполезнейшую информацию для самосовершенствования себя как художника. Литература как о ботанической иллюстрации, так и о других темах, затронутых в курсе.

    9. Гортензия. Упражнение на цветовые сочетания

    Перед работой над большим и сложным цветком как гортензия в следующем уроке вы с преподавателем пройдете вводное упражнение на поиск удачных цветовых сочетаний. 4 варианта, которые вы разберете с лектором, могут послужить базой для самостоятельных рисунков, каждого в отдельности полноценного крупного соцветия, так и для объединения в одну иллюстрацию.

    Гортензия - растение удивительных самых разных сочетаний в одном цветке. На одной ветке сразу могут быть различные варианты: от оттенков розового до насыщенно зеленых цветочков, от чернильно-фиолетовых до нежнейших молочных.

    10. Гортензия. Крупным планом

    Завершим наш красивый ботанический курс композицией с гортензией. Задачи урока:
    - построить пространственную многоплановую иллюстрацию,
    - не закопаться в монотонности одинаковых цветочков,
    - решить иллюстрацию целостно и интересно по гамме.
    На последнем уроке вы будете использовать навыки со всех уроков курса и создадите ботаническую картину, тонкую по проработке и художественную по настроению.
    Кому подходит курс? Курс предназначен для начального уровня подготовки, но будет интересен и опытным скетчерам, художникам и дизайнерам, все найдут в нем что-то новое, интересное, откроют новое направление в мире скетчинга.
    Преподаватель курса Юлия Максимова – дизайнер интерьера, скетчер и иллюстратор, имеет два высших образования и успешно обучает сама.
    Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...
  8. [Смотри.Учись] Курс III : Рисование с нуля до портрета на заказ (Екатерина Крюкова)

    2 июн 2019
    [​IMG]
    Вы получите 20 основных видео-лекций и 13 дополнительных материалов продолжительностью 15 часов.

    Важно: необходимо сначала пройти Курсы I и II «Рисование с нуля до портрета на заказ». Возрастные ограничения: 12+

    На третьем курсе опытный художник и преподаватель Екатерина Крюкова даст всю необходимую информацию о том, как рисовать лицо с натуры и по фото, обучит различным приемам и способам изображению лица человека, передачи уникальных черт модели. За время курса вы научитесь:

    • рисовать наброски головы человека с натуры и по фото,
    • изображать человеческий череп с учетом анатомических особенностей, уникальных черт модели,
    • с условной светотенью изображать гипсовые части лица: носа, глаза, уха,
    • рисовать натюрморт с гипсовой головой,
    • выполнять гипсовую маску и голову: пропорции, симметрию, светотень, рисунок в тоне.
    Раздел 1: Гипсовые части лица и голова
    1.1 Наброски и зарисовки головы человека с натуры
    1.2 Наброски и зарисовки головы человека с натуры
    1.3 Рисунок черепа человека
    1.4 Рисунок носа
    1.5 Рисунок глаза
    1.6 Рисунок уха
    1.7 Гипсовая маска. Урок №1
    1.8 Гипсовая маска. Урок №2
    1.9 Гипсовая маска. Урок №3
    1.10 Гипсовая голова. Урок №1
    1.11 Гипсовая голова. Урок №2
    1.12 Гипсовая голова. Урок №3. 1 фрагмент
    1.13 Гипсовая голова. Урок №3. 2 фрагмент
    1.14 Гипсовая голова. Урок №4
    1.15 Натюрморт с гипсовой головой. Урок №1
    1.16 Натюрморт с гипсовой головой. Урок №2. 1 фрагмент
    1.17 Натюрморт с гипсовой головой. Урок №2. 2 фрагмент
    1.18 Натюрморт с гипсовой головой. Урок №3. 1 фрагмент
    1.19 Натюрморт с гипсовой головой. Урок №3. 2 фрагмент
    1.20 Натюрморт с гипсовой головой. Урок №4
    Преподаватель курса
    Екатерина Крюкова – член Союза Художников России, лауреат международных выставок и конкурсов, участник выставок как в России, так и за рубежом.
    Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...
  9. [Смотри.Учись] Курс II: Рисование с нуля до портрета на заказ (Екатерина Крюкова)

    2 июн 2019
    [​IMG]

    Вы получите 9 основных видео-лекций и 2 дополнительных материала, общей продолжительностью 12 часов.
    Важно: необходимо сначала пройти «Курс I: Рисование с нуля до портрета на заказ». Возрастные ограничения: 12+

    Мечтаете научиться рисовать натюрморты, используя разнообразные инструменты и разные стили? Освоить рисунок драпировки? Тогда второй курс Екатерины Крюковой «Рисование с нуля до портрета на заказ» для вас! Опытный преподаватель обучает основам реалистического изображения, рисованию натюрморта с натуры в монохромной, теплой или холодной цветовой гамме, а также технике гризайль. За время обучения вы научитесь:
    • рисовать формы, приближенные к простым,
    • рисовать в технике гризайль, необходимой при работе с цветом,
    • узнаете, что представляет собой декоративный натюрморт,
    • изображать натюрморты из предметов быта с драпировкой, в теплой и холодной цветовой гамме, а также в монохромной гамме.
    Раздел 1: Натюрморт с натуры. Основы реалистического изображения
    1.1 Натюрморт из 3-х простых по форме предметов быта
    1.2 Гризайль
    1.3 Натюрморт из предметов быта с драпировкой
    1.4 Натюрморт в монохромной гамме
    1.5 Рисунок драпировки мягким материалом
    1.6 Натюрморт в тёплой гамме
    1.7 Сложный по форме бытовой предмет
    1.8 Натюрморт в холодной гамме
    1.9 Декоративный натюрморт
    Преподаватель курса
    Екатерина Крюкова – член Союза Художников России, лауреат международных выставок и конкурсов, участник выставок как в России, так и за рубежом.
    Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...
  10. [Смотри.Учись] Курс I: Рисование с нуля до портрета на заказ (Екатерина Крюкова)

    2 июн 2019
    [​IMG]
    Вы получите 6 видео-лекций и 6 дополнительных материалов продолжительностью 5 часов.
    Внимание! Возрастные ограничения: 12+
    Курс состоит из видео-занятий, на которых преподаватель подробно и ёмко объясняет основные принципы рисования, рассказывает об этапах рисования и показывает всё это на практике. Вы получите знания, умения и навыки по рисованию как объёмных геометрических фигур, так и плоских орнаментов, научитесь передавать форму и объём предметов в трёхмерном измерении (3D) и уже к концу курса сможете брать заказы и зарабатывать на своем творчестве!

    Кому подходит Курс I : Рисование с нуля до портрета на заказ?
    Курс рассчитан на учеников с начальным уровнем знаний, поэтому подходит любителям, самоучкам и начинающим художникам.
    Раздел 1: Плоские и объёмные формы
    1.1 Построение простого плоскостного орнамента
    1.2 Рисунок сложного плоскостного орнамента
    1.3 Рисунок куба
    1.4 Рисунок цилиндра
    1.5 Рисунок шестигранника
    1.6 Рисунок шара
    Преподаватель курса
    Екатерина Крюкова – член Союза Художников России, лауреат международных выставок и конкурсов.
    Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...
  11. [Смотри.Учись] Композиция + Цветоведение (Екатерина Крюкова)

    30 май 2019
    [​IMG]

    Вы получите 8 видео-лекций продолжительностью 7 часов.

    Возрастные ограничения: 16+

    Кому подходит курс? Курс подойдет как начинающим, так и опытным художникам. Каждый найдет в нем что-то интересное для себя.

    Курс состоит из видео-занятий, на которых преподаватель подробно и ёмко объясняет основные принципы композиции, рассказывает об этапах рисования и показывает всё это на практике. На курсе вы познакомитесь с цветом и светом, контрастами и тождествами, научитесь рисовать карандашом и гуашью на примере известных художников.
    Раздел 1
    1.1 Основы композиции
    1.2 Основы композиции (задание на касание) 2 фрагмент
    1.3 Основы композиции (задание на касание) 3 фрагмент

    Раздел 2
    2. Контраст Нюанс Тождество

    Раздел 3
    3. Чёрное и белое

    Раздел 4
    4. Анализ и интерпретация произведения искусства

    Раздел 5
    5. Цветовые гармонии и цветовые контрасты

    Раздел 6
    Композиция в квадрате
    Преподаватель курса
    Екатерина Крюкова – художник-преподаватель, член Союза Художников России, лауреат международных выставок и конкурсов.
    Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...
  12. [Udemy] Перспектива в рисунке от А до Я (Дарья Остапенко-Праведникова)

    26 май 2019
    [​IMG]

    Вы получите видео-курс "Перспектива в рисунке от А до Я":
    Продолжительность - 180 мин
    Требования - курс "Основы рисования" перед началом этого курса
    Для кого этот курс:
    • дизайнеры и художники
    • графики и иллюстраторы
    Перспективный аппарат. Часть 1 - 21:20
    Перспективный аппарат. Часть 2 - 22:18
    Практика. Куб в 4 видах перспектив! - 19:46
    Куб в 4 перспективах. Часть 2 - 16:48
    Куб в прямой линейной и тональной перспективах! - 30:04
    Эллипс. Построение в перспективе - 15:06
    Построение вертикальных предметов. Как строить их горизонтальные эллипсы? - 05:03
    Построение лежащих предметов. Как меняются их вертикальные эллипсы в перспективе - 16:07
    Построение фронтально лежащих круглых объектов и их эллипсов - 06:29
    Еще раз о перспективе в жизни. Подытог. - 10:45
    На курсе вы разберетесь с основами перспективы для художников. Именно для художников, ведь перспектива бывает разная - для разных профессий свои! Удивлены?
    Вы узнаете о самых частых видах перспектив и попробуете порисовать как минимум в 4-х.

    Узнаете об их истории, ведь, чтобы лучше понять любой предмет, феномен, прочувствовать его, самое лучшее - это узнать его с разных сторон, узнать его историю!
    С чего и с кого начался наш любимый вид прямой линейной перспективы.

    Автор раскроет пару лайфхаков от Леонардо да Винчи, который прицельно изучал перспективу и крутейшим образом ею экспериментировал, делая, например, "обманки" на стенах, - стены с иллюзией еще одного зала за ней. И расскажет о его ноу-хау - тональной (воздушной) перспективе, которую очень недооценивают художники, тут вас ждет настоящее (визуальное) открытие.

    99 % этой теории дается только в высших художественных заведениях, поэтому вряд ли вы найдете ее на курсах рисования в обычных школах.
    Чему вы научитесь
    • Перспектива для художников подробно за 3 часа
    • Вы сможете рисовать все что угодно: от натюрмортов, архитектуры до фигуры человека!
    • Необходимый максимум о построении в перспективе для художника!
    Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...
  13. [Udemy] Освещение в рисунке. Тени в архитектуре (Дарья Остапенко-Праведникова)

    26 май 2019
    [​IMG]

    Чему вы научитесь
    • рисование,
    • черчение,
    • построение теней,
    • скетчинг,
    • графика,
    • рисование карандашом,
    • академический рисунок,
    • скетч,
    • основы рисования,
    • начертательная геометрия,
    • профессиональное рисование.
    Освещение в рисунке. Тени в архитектуре (Дарья Остапенко - Праведникова)
    Построение теней методом начертательной геометрии

    Требования
    Желательно пройти мои курсы "Основы рисунка" и "Перспектива в рисовании"
    Кроме этих 2-х курсов никакой подготовки не требуется
    В курсе вы научитесь строить тени на простых предметах и в архитектуре.

    Начнем мы с простого - с Точки в пространстве и поймем как формируется тень при помощи луча и его проекции на предметную плоскость.

    Затем перейдем к построению теней: на Конусе, потом на Цилиндре, а затем и на Шаре, а заключающей в цепочке примитивов будет - Яйцо, которое приподнялось над предметной плоскостью - что же тогда будет с падающей тенью???

    Также мы узнаем какое освещение считается классическим и академическим.

    Узнаем, что такое собственная и падающая тени.

    Увидим, чем отличаются формы теней от направленного и от рассеянного света. И в чем и есть ли вообще разница между этими видами освещения?

    Мы построим освещение , которое падает:
    спереди,
    сбоку и сзади - контражурное или контровое освещение!

    Потом мы плавно перейдем на архитектурные объекты и попробуем строить тени на ортогоналях архитектурных деталей, а затем на экстерьерных деталях в изометрии.

    После этого курса у вас не останется вопросов по построению теней, и вы уже интуитивно будете ПРАВИЛЬНО и ЛЕГКО набрасывать их в своих скетчах и зарисовках!

    Жду вас на курсе!
    Для кого этот курс:
    • начинающие художники
    • иллюстраторы
    • профессиональные художники
    • дизайнеры
    Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...
  14. Валерная линия (Юлия Мавлянова)

    5 май 2019
    [​IMG]

    Валёрная линия отличается удивительной пластичностью благодаря переменному нажиму графического материала — грифеля карандаша, сангины, угля, браша и т. п. На этом курсе мы сосредоточимся на двух ключевых моментах: линия и пятно. То есть будем стараться уходить от подробной детализации к формам и линиям таким образом, чтобы по окончании курса у нас получались более стилистически выразительные, легкие и профессиональные скетчи.

    Курс ПРОДВИНУТЫЙ. Необходимы базовые знания по fashion иллюстрации.

    В курс входит:
    • доступ к 6 урокам (по 2-4 блока)
    • материалы для распечатки
    • без проверок
    Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...
  15. [Udemy] Тайны рисования / The Secrets to Drawing - 2015, ENG

    3 май 2019
    [​IMG]

    Полноценная видеокнига для всех желающих научиться рисовать.
    A comprehensive video and ebook course designed for people wanting to learn the core concepts of drawing.
    Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...
Наверх