Новые складчины | страница 16

​

Самый короткий путь к 100$ в месяц на Adobe Stock

Система выхода на $100 в месяц на Adobe Stock за 3 месяца

Содержание:

• Курс “Сотня со стоков”
• 7 ступеней обучения
• 3 месяца поддержки
• Проверка заданий куратором
• Поддержка в чате
• Закрытое сообщество

Старт курса:
Все материалы и бонусы откроются вам 19 июня с бессрочным доступом.

Мы ценим решительность, потому что часто эта черта присуща успешным людям. Поэтому при оплате сегодня вы получите все три бонуса, при оплате завтра - второй и третий бонусы и при оплате послезавтра - третий бонус.

Бонус 1. Книги с низкочастотными запросами (животные, мокапы, еда, любовь, свадьба)
Бонус 2. Месяц в нашем клубе генеративного творчества.
Бонус 3. Подписка на тренды фотостоков от Василины 
(+1 месяц)

Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...

​

Что вас ждёт на курсе:

• Вы узнаете, что такое абстракционизм, его суть, кто и как придумал, как развивался жанр
• Выработаете насмотренность на картинах известных художников, поймёте, почему это дорого и как трактовать произведения
• Разберете 6 видов абстрактного искусства и чем они отличаются
• Изучите символику цвета и правил абстракционизма
• Напишете свою собственную абстрактную картину, заложив свой смысл и философию

Кому мы рекомендуем этот курс:

• Опытным художникам, которые находятся в поиске новых способов самовыражения и хотят вкладывать в свои работы философский смысл
• Новичкам, которых пугает сложность классических сюжетов, и кто хочет «набить руку» на разных живописных жанрах
• Тем, кто интересуется искусством живописи и развитием современных жанров
• Художникам, которые любят эксперименты в творчестве
• Живописцам, которые хотят продавать свои работы и участвовать в выставках

Программа курса:

• Урок 1. Основные представители жанра
• Урок 2. Что такое абстракционизм, его суть, кто и как придумал, как развивался, почему это дорого и как трактовать произведения
• Урок 3. Виды абстрактного искусства (6 видов)
• Урок 4. Символика цвета и правила абстракционизма.
• Урок 5. Практика: пишем абстрактную картину с Александрой, изучаем ход работы
• Урок 6. Интервью с Александрой и куратором абстрактных выставок
• Урок 7. Смыслы в абстрактной картине, которые вы можете заложить

Старт курса — 3 июня

Автор курса Александра Чёрная - профессиональный художник-педагог, член Профессионального союза художников России:

• Более 10 лет Александра зарабатывает только на живописи: преподает, продаёт готовые картины и пишет на заказ
• Авторские работы, проданные в частные коллекции, разъехались по городам России, Украины, США, Индонезии
• Александра 4 года жила и преподавала живопись на Бали. Особенно гордится тем, что её ученики организовывают персональные выставки, сотрудничают с галереями и продают свои картины
• Более 6 лет преподавательского опыта - создала более 20 авторских онлайн-курсов по живописи

Тариф Все сам:

• Основная программа курса
• Бонус 1. Запись мастер-класса «Арт-терапия»
• Бонус 2. Урок по абстракции в интерьерной технике
• Доступ ко всем урокам программы на 6 мес.

Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...

​

Для кого?

• Вы планируете ремонт собственного дома, но только одна мысль о тратах и общении со строителями пугает.
• Вы задумываетесь стать дизайнером интерьера, но не уверены, поэтому хотите «тест-драйв» профессии.
• Вам интересна сфера дизайна интерьера, и вы хотите изучить что-то новое для себя.

Как изменится ваша жизнь после курса?

• Разберётесь во всех этапах, как сделать дизайн собственного дома и не разругаться с близкими
• Почувствуете, хотите ли вы продолжать деятельность в роли дизайнера интерьера в будущем
• Узнаете про тонкости в ремонте и дизайне интерьера , которые я собрала за 12 лет работы

Что будет в обновлённой версии курса?

• Обратная связь на всех тарифах от практикующих дизайнеров с многолетним опытом
• Упор на практику, чтобы вы отрабатывали знания под руководством кураторов
• Море вдохновения, чтобы ваш процесс творчества сопровождался новыми и неочевидными идеями
• Работа в простых и интуитивно понятных программах
• Изучение теории разбито на логичные и последовательные этапы, чтобы вам было легко усваивать материал

Программа курса
Модуль 0. Добро пожаловать!

• Настроимся на продуктивное прохождение программы
• Определим объект, над которым вы будете работать

Модуль 1. Проектирование дома мечты. Подготовка

• Проработаем видение, как же выглядит ваш дом мечты
• Разберём, как сделать замеры помещения и отразить их в программе
• Обсудим, как планировать бюджет на ремонт так, чтобы не уйти в минус
• Рассмотрим крутые дизайнерские решения, которые вы сможете использовать в своих интерьерах

Модуль 2. Планировка

• Изучим принципы зонирования и эргономики, чтобы эффективно использовать пространство
• Разработаем пример планировочного решения (перепланировки при необходимости) в простой и интуитивно понятной программе

Модуль 3. 3D-визуализация

• Разберём, как сделать интерьер сбалансированным за счёт правильного подбора цветов, освещения, декора и т.д
• Изучим основные стилистические направления в современном интерьерном дизайне
• Создадим 3D-визуализации, которые станут воплощением всех ваших мечт

Модуль 4. Чертежи

• Разработаем понятные и подробные чертежи для строителей
• Разберём, как сделать план демонтажа, расстановки мебели, освещения, электрики, напольного покрытия, потолков и развёртки стен так, чтобы не было проблем при реализации проекта

Модуль 5. Реализация. Финал

• Как разговаривать со строителями так, чтобы они понимали вас?
• Как контролировать процесс стройки и ремонта?
• На что обращать внимание в первую очередь?
• Рекомендации по выбору поставщиков, закупке мебели, материалов, оборудования

Тариф Базовый

• Длительность 1,5 месяца
• Доступ к материалам 3-х основных модулей:
• Вводный модуль
• Проектирование дома мечты
• Планировка
• 3D-Визуализация

Бонусы:

• Библиотека вдохновения (Telegram-канал с подборками интерьеров по разным тематикам)
• Чек-лист «Типичные ошибки при ремонте»
• Практическая работа с отделочными материалами
• Методичка «Перепланировка. Что можно делать, а что нельзя?»

Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...

​

Станьте Автором своего творчества. Пройти путь от новичка или любителя до Автора!

С помощью Александры вы напишете 5 авторских работ, найдете свой авторский стиль, почерк и обретете уверенность в себе как Художник. Наши ученики смогли, сможете и Вы!

Программа:

1. Первая неделя. Вводная часть

1. Приветствие. Что вас ждет на курсе
2. Знакомство с материалами к курсу: какие краски, кисти и холсты понадобятся
3. Первое домашнее задание

Уроки:

1. Как понять, какая техника/направление/стиль нравится именно вам
2. Как выбрать тему и сюжет для своей серии картин
3. Простые формы в сложных
4. Сочетание предметов и форм в картине
5. Пространство в картине, линейная перспектива и воздушная перспектива
6. Какую палитру выбрать в работе мастихином, способы очистки
7. Из каких компонентов складывается авторский стиль:
   Мазок. Фактура
   Цветовое пятно
   Сюжетное решение
   Объединяющая деталь сюжета
8. Где брать идеи для сюжета
9. Фотография или ИИ
10. ZOOM встреча

2. Вторая неделя.

1. Зачем нужны эскизы и как их писать?
2. Эскизы на планшете
3. Как рисовать эскиз с натуры (пленэр)
4. Пишем сюжет в разных техниках
5. Сочетание цветов. Гармония и провокация
6. Как изобразить центр композиции
7. Как настроиться на работу и где брать идеи

3. Третья неделя

1. Что такое стилизация? Какая она бывает? Для чего ее делать? Продолжить тренировку в разных техниках на примере простого сюжета.
2. Как экспериментировать?
3. Изучаем фактурные техники. Как можно создать фактуру на холсте.
4. Тренируем руку - пишем легкий сюжет с разной фактурой
5. Элементы авторского стиля в мировой Живописи (анализ работ знаменитых художников, какими инструментами работали)
6. Анализ и составление плана работы над авторским почерком.
7. ZOOM-встреча

4. Четвёртая неделя

1. Выбираем фото или создаем референсы в ИИ, по которым будет создаваться серия картин в выбранной технике
2. Концепция в серии картин
3. Эмоции от картин
4. Практика на зашивание эмоций в картину

5. Пятая неделя

1. Анализируем творчество художников вашего города
2. Анализ своих работ
3. Как правильно продумывать собственный стиль. План, фиксация идей на бумаге

6. Шестая неделя. Пишем первую авторскую картину

1. Учимся переносить рисунок на холст грамотно
2. Учимся изображать неоновое свечение
3. Как обрести уверенность в себе и не терять ее
4. Как позиционировать авторские картины
5. Как продавать авторские картины

7. Седьмая неделя. Пишем вторую авторскую картину

1. Как не нарушать авторское право
2. Юридические моменты
3. Миссия художника
4. Как нащупать свою уникальность

8. Восьмая неделя. Пишем третью авторскую картину

1. Портфолио, образ и легенда художника
2. ZOOM подведение промежуточных итогов

9. Девятая неделя. Пишем четвертую авторскую картину

1. Подписываем картины правильно
2. Аффирмации, дыхательные практики для стабилизации и заземления. Приводим мысли и чувства в гармонию
3. Разбираемся, что может поднять наше внутреннее состояние на уровень созидания

10. Десятая неделя. Пишем пятую авторскую картину.

1. Как транслировать себя миру?
2. Что делать дальше? Ваш рост после окончания курса

11. Одиннадцатая неделя. Сдача всех работ, внесение корректировок в картины
12. Двенадцатая неделя. Организационная неделя для завершения всех вопросов

Автор курса Александра Чёрная - профессиональный художник-педагог, член Профессионального союза художников России:

• Более 10 лет Александра зарабатывает только на живописи: преподает, продаёт готовые картины и пишет на заказ
• Авторские работы, проданные в частные коллекции, разъехались по городам России, Украины, США, Индонезии
• Александра 4 года жила и преподавала живопись на Бали. Особенно гордится тем, что её ученики организовывают персональные выставки, сотрудничают с галереями и продают свои картины
• Более 6 лет преподавательского опыта - создала более 20 авторских онлайн-курсов по живописи

Тариф Активный студент:

• Более 35 обучающих уроков
• 5 авторских работ
• Видеоразборы работ
• 4 Zoom-встречи
• Записи zoom-встреч
• Блок по авторскому праву и юридическим нюансам
• Аффирмации для настроя
• Блок по позиционированию и продаже авторских картин
• Доступ на 6 мес
• База знаний

Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...

​

Курс маслом.
Эти 3 картины, которые могут стать прекрасным подарком для ваших родных и самых близких!

Что будет на курсе:
- Освоите технику работы с жидкой поталью
- Разберетесь как создать эффектную объёмную картину с помощью текстурной пасты
- Поймёте нюансы работы с текстурной пастой
- Разберём как создать более гармоничную композицию

Материалы:
-6 цветов краски (белила титановые, кадмий желтый, голубая фц, зеленая фц или изумрудная, краплак розовый прочный или другой холодный красный)
-кисти
- холсты 3 шт
-жидкая золотая поталь

Курс для всех!!! Справится каждый, даже если никогда не писал маслом)

Цена: 1250р.
Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...

​

Базовый курс.
Когда когда пятна превращаются в жизнь!
(Будем писать по картинкам, созданных нейросетью)

6 картин /12 уроков по 2-4 часа

На курсе вы научитесь:
Писать методом импрессионистов
Смешивать цвета
Научитесь оптическому смешению с помощью не больших мазков
Форсировать цвет
Создавать живое изображение:
-- Свет в картине
-- Пространство
-- Эстетике мазка
Создавать цветовую гармонию

Материалы для курса
Вам понадобится:
Краски (масло): -Коричневый -Оранжевый -Холодная красная(розовая) -Желтый -Голубая фц -Небесно-голубая -Зеленая фц -Белый
5 кистей
6 холстов

Цена: 1490 руб.
Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...

​

Я неоднократно говорил и буду повторять, что этюды - это та работа художника, которая даёт большой рост вам, вашим навыкам, как художнику!
Этюды как и наброски - это прекрасная практика!
Повысит ваши навыки!

Как будет проходить:
Старт 1 сезона с 15 июня (всего будет 3 сезона!)
12 этюдов - 3 этюда в неделю
Этюд около 40 минут
1 вебинар в месяц
длительность 1 сезона - 1 месяц

Что вам даст участие в этом марафоне:
Не требует много времени,но сохранит и повысит в тонусе ваши живописные навыки
Тренировка работы с палитрой
Развитие чувство тона и цвета
Развитие и понимание световоздужной перспективы
Умение отделять главное от второстепенного
Умение делать изображение живым

Материалы:
*Краски масляные
коричневый
жёлтый
розовый
белый
голубая ФЦ
небесно-голубая
белила
*Кисти 2 шт
*Льняное масло
*Формат А5 ( грунтованный картон или бумага)

790 р до старта 1 сезона, 990 р после старта .
Старт: 15 июня

Цена на сегодня: 790 руб.
Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...

​

Про что суперсетка?

• Чёткое понимание, как работать по сеткам — от базы до продвинутого уровня
• Навык, который делает дизайн профессиональнее, креативнее, а идею считываемой и современной
• Чувство свободы — когда ты не мучаешь себя мыслями о кейсах и том, что понравится клиенту, а творишь то, что нравится.

Все уроки открываются сразу после старта курса, ты можешь выбрать свой комфортный темп изучения, чтобы сделать работу в срок без спешки

1 этап. База по сеткам

• Вводное видео: Что такое «Суперсетка»?
• Второе видео: Как создать сетку в Figma самостоятельно
• Третье видео: Как располагать контент по сеткам
• Четвертое видео: Вариации сеток
• Пятое видео: Работа в блоках сетки
• Задание на первые постеры

На этом этапе ты:

• Узнаешь, что такое сетка, научишься выстраивать ее в Figma и поймешь принцип работы по ней
• Создашь первую работу с базовыми сетками

2 этап. Уверенное пользование сетками

• Верстка текста по сетке
• Композиция
• Иерархия элементов в макетах по сетке

На этом этапе ты:

• Создашь нескольких работ по сеткамСделаешь постеры или первые экраны сайтов

3 этап. Продвинутое пользование сетками с модулями

• Онлайн-воркшоп по модулям, на котором ты сразу создашь дизайн, применяя модули, и получишь обратную связь в процессе

На этом этапе ты:

• Узнаешь, что такое модули, как они упрощают работу и делают макет структурным

4 этап. Челлендж

• Создание дополнительной креативной работы в портфолио и контента в блог
• Урок по тому, как плодить один кейс, делая из него кучу контента
• Эфир по ведению блога для дизайнеров

На этом этапе ты:

• Участвуешь в розыгрыше призов среди тех, кто примет участие в челлендже
• Обратная связь для всех участников, вне зависимости от тарифа

Тариф с общей обратной связью:

• 1 этап. база
• 2 этап. сетки в работе
• 3 этап. модули
• 4 этап. челлендж
• общая обратная связь от меня в прямом эфире или в записи с разбором главных ошибок
• библиотека бонусных материалов:

- запись эфира по портфолио для дизайнеров;
- видео о том, как обрабатывать входящую заявку на работу с тобой;
- как готовится и проводить созвон;
- как делать коллажи (физические, не в программах);
- как делать мокапы в фигме с помощью сгенерированных изображений;
- запись эфира про блог для дизайнеров.

• чат с участниками навсегда
• доступ 3 месяца с начала обучения

Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...

​

Как с помощью акварели передавать вечернюю атмосферу с мягким светом и спокойным настроением? Узнаем в прямом эфире с Екатериной Лагутиной 14 июня в 11:00!

В первой части урока обсудим материалы и распишемся: выполним несколько этюдов на создание фактуры листвы дерева. Поймем, какой кистью и приемом можно передать ту или иную фактуру.

В основной части эфира нарисуем акварелью вечерний пейзаж. Освоим смешение сложных зелёных оттенков и построение глубины пейзажа. Потренируемся создавать мягкие градиенты в небе — плавные переходы от тёплого к холодному. Поймем, как развивать воздушную перспективу за счёт цветовой температуры и насыщенности. Поработаем с приёмами послойной живописи по-сырому и по-сухому, особенно в передаче света в кроне деревьев.

Результат обучения

• Научитесь создавать воздушную перспективу за счёт изменения насыщенности и температуры цвета в глубину;
• Разовьёте способность создавать свет в работе — строить его через цвет, прозрачность и контрасты, без использования белой краски.;
• Потренируетесь строить композицию через свет, форму и силуэтность объектов;
• Поймёте, как контролировать влажность бумаги и кисти для достижения нужных эффектов;
• Поймёте, как уверенно пользоваться кистью: от крупных цветовых пятен до мелких деталей;
• Получите опыт создания цельного живописного пейзажа: от подготовки подмалёвка до финальных акцентов!

Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...

​

Передайте атмосферу города через игру света.

Научитесь передавать тишину, глубину и величие архитектурных пейзажей, в которых свет живёт на крышах, а город окутан лёгким дыханием тумана.

Этот курс посвящён созданию двух утончённых композиций: широкого, наполненного покоем «Тени уходящего дня» и атмосферного, проникнутого мягкой дымкой «Пристань старого города». Вы освоите приёмы, которые помогут вам строить сложные городские сцены, передавать световую атмосферу и писать архитектуру легко и живописно.

Вы напишете два сюжета:

• Первый сюжет — «Тени уходящего дня» — это вид на старинный город с высоты птичьего полёта. Мягкий свет струится по черепичным крышам, башни тянутся к небу, а улицы теряются в лёгкой дымке. Вы научитесь строить композицию с верхней точки, передавать глубину через воздушную перспективу и работать с крупными архитектурными формами, сохраняя ощущение лёгкости и поэтичности.
• Второй сюжет — «Пристань старого города» — это тихий уголок у воды, где лодки дрейфуют у каменных стен, а город ещё хранит утреннюю тишину. Свет фонарей встречается с первыми бликами на воде, отражения дрожат в полусонной глади. Вы научитесь передавать влажную атмосферу, мягкие цветовые переходы, фактуру старой кладки и эффектные, но тонкие по настроению отражения.

Обе работы станут самостоятельными живописными произведениями. Мы подробно разберём построение композиции, работу со светом и архитектурой, передачу воздуха, глубины, фактуры и настроения.

Первая картина курса - Тени уходящего дня:

• Построение архитектурного пейзажа с высоты: масштаб, глубина, перспектива
• Как передать ритм крыш и башен: архитектурная логика и живописность
• Работа с воздушной перспективой: мягкость дальнего плана, растворение в дымке
• Свет и камень: тёплые и холодные отношения в городской среде
• Приёмы мягкой светотени: как создавать ощущение покоя и глубины
• Живописная работа с черепичными крышами: пятна, ритмы, текстура
• Композиция без персонажей: как передать дыхание и тишину через пространство

Вторая картина курса - Пристань старого города:

• Как создать атмосферу тишины у воды: отражения, мягкий свет, композиция
• Работа с влажным воздухом и туманом: дымка, размытые границы, глубина
• Передача каменной архитектуры у воды: фактура, цвет, световые акценты
• Написание отражений: прозрачность, ритм, дрожание формы
• Локальный свет и вечерние фонари: как оживить сцену точечными бликами
• Тонкие цветовые переходы: мягкая растяжка, гармония тёплого и холодного
• Композиция с лодками: как вписать детали в пейзаж без перегрузки

Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...

​

ДЛЯ КОГО КУРС:

• Если не любишь скучные уроки: необычный подход, вдохновение и четкая структура знаний.
• Если в творческом кризисе: вернуть интерес к рисованию.
• Если устал срисовывать, хочешь свободу и авторский стиль.
• Если уже рисуешь, но хочешь подсмотреть фишки и прокачать насмотренность.
• Если ты начинающий художник: пошаговые понятные уроки от простого к сложному.
• Если мечтал рисовать людей, но думал, что «не получится».

ГЛАВА 1: Знакомство и материалы
Приветствие
Как выбрать материалы
Штрих. Разминочное задание
Фиксируем точку А

ГЛАВА 2: Этапы создания персонажа
От идеи к образу: как придумать персонажа
Инвентарь идей. Как работать с референсами
Рисуем персонажей на базе разных форм
Что такое концепт: создаём наброски своего персонажа

ГЛАВА 3: Голова и лицо
Конструктор лица: рисуем глаза, нос, губы, уши
Пропорции головы
Рисуем разные ракурсы
Волосы и прически

ГЛАВА 4: Фигура и силуэт
Скетчи в полный рост. Пропорции тела
Части тела из простых форм
Как стилизовать анатомию
Простые позы и центр тяжести

ГЛАВА 5: Дизайн и образ
Как рисовать одежду
Рисуем обувь
Руки и жесты
Как через детали передать характер. Собираем целый образ

ГЛАВА 6: Стилизация
Деформация пропорций
Рисуем героя в разных стилях
Рисуем эмоции

Тариф Душа компании

• основная программа 1-5 глава
• 6 глава: стилизация
• конспекты и дополнительные материалы
• квест секретных заданий

Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...

​

О чем курс:

Наш курс посвящен созданию пейзажей в технике акварельной живописи. В процессе обучения мы будем рассматривать не только акварельные техники, но и построение композиции, а также работу с референсами.

Важные темы и техники, которые мы будем подробно разбирать на курсе:

• поэтапность (сценарий) работы;
• работа по сырой, просыхающей и сухой бумаге;
• касания — границы между разными заливками или мазками;
• лессировки — работа в несколько слоёв.
• Мы также обсудим частые проблемы, с которыми сталкиваются художники при работе акварелью: как избежать грязи и излишней сухости в работе.

Для кого будет полезен курс:

• Этот курс подойдет тем, кто хочет научиться рисовать акварелью пейзажи. Пейзаж — это не то же самое, что изображение конкретных объектов, например, цветов или листьев. Поэтому акварельная техника для пейзажей отличается от техники для ботанической акварели.
• Неважно, какой у вас уровень подготовки. Если вы будете увлечены процессом, то обязательно улучшите свои навыки и найдете свой собственный стиль.

Программа курса:

• Урок 1. Знакомство. О чем курс.
• На этом уроке мы немного познакомимся, а также я расскажу вам подробнее о том, что вас ждет на курсе.
• Урок 2. Список и обзор материалов для прохождения курса. На этом уроке мы познакомимся с материалами, которые понадобятся нам в курсе.
• Урок 3. «Осень в Хибинах»
• Урок 4. «Красный домик»
• Урок 5 «Первый снег»
• Урок 6 «Лодки»
• Урок 7 «Териберка»
• Урок 8 Ошибки в акварели
• Урок 9 «Маяк»
• Урок 10 «Полярное сияние»
• Урок 11 «Поморы»
• Урок 12 «Полет над полярным морем»
• Урок 13 «Секреты бегущей воды»
• Урок 14 «Антарктическое лето»
• Урок 15 Финал курса

Преподаватель курса: Анна Михайлова

• Член Союза Художников Санкт-Петербурга и Общества Акварелистов Санкт-Петербурга
• Выпускница Рисовальных классов при Академии Художеств (1999)
• Занималась акварельной и масляной живописью в мастерских петербургских художников - С.Ф. Мельникова, А. В. Дурандина, В. В. Волкова
• В 2010 году изучала технику го-хуа под руководством В. Синкевича, в 2012 году прошла курс иллюстрации в школе Софьи Мироедовой
• С 2007 года участвую в выставках Союза художников Санкт-Петербурга, с 2012 - в выставках Общества акварелистов
• Провожу мастер-классы по акварели и пленэры для взрослых и детей
• Работы находятся в частных коллекциях в России и за рубежом - в США, Германии, Португалии, Ирландии, Норвегии, Финляндии, Новой Зеландии и Австралии. Ряд работ находится в фондах музеев Санкт-Петербурга.

Тариф Рисую сам:

• 10 акварельных пейзажей
• 15 уроков : теория + практика + развивающие упражнения
• «Разморозка курса» - возможность начать обучение в удобное время
• Возможность смотреть разборы картин других участников
• Бессрочный доступ к материалам

Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...

​

Как скучные серые или бежевые интерьеры сделать выразительными и интересными?

Что вас ждет в мини-курсе?

Урок 1. Работа с серым цветом.
Виды серого: ахроматический и хроматический. Идеальные сочетания цветов для серого интерьера.

Урок 2. Работа с бежевым цветом.
Все оттенки бежевого, как их сочетать с другими цветами. Сочетание бежевого с серым.

Урок 3. Учимся создавать выразительные интерьеры в серых и бежевых цветах за счет средств композиции: ритма, контраста и нюансов.

Домашнее задание с разбором от Ирины Шульгиной. Предложить варианты оформления одного из 4 реальных интерьеров.

За время обучения на курсе вы можете обсудить с Ириной и получить ее рекомендации по вашим проектам серых или бежевых интерьеров.

Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...

​

7 акварельных волшебных иллюстраций по мотивам славянской культуры
Ботаника с элементами национального сказочного стиля
Техники «по-мокрому» и «по-сухому», мягкие градиенты и миниатюрные штриховки кистью

Этот курс посвящен красоте русской традиционной культуры с элементами ботанической иллюстрации, а также мифологии и сказкам. В этом курсе мы близко познакомимся с волшебными существами, рисуя их на белом листе бумаги, вооружившись кистью и красками.

Акварельная техника способна на многое, и я пытаюсь расширить границы возможностей этого удивительного материала. Так как мой опыт основан на академических знаниях, то и моя методика преподавания в основе заключает все важнейшие базовые аспекты понимания акварели. Также на курсе вы освоите сложные технические приемы и мои наработки, которые я отточила за годы работы с материалом.

С каждым шагом вы будете узнавать больше о ботанической иллюстрации, русской культуре и ее удивительных мифологических героях.

На курсе мы познакомимся с таким материалом как темперные белила. Также, мы научимся совмещать техники «по-мокрому» и «по-сухому», работать с мягкими градиентами и миниатюрными штриховками кистью.

Для кого будет полезен курс:
Курс будет полезен абсолютно каждому творческому человеку вне зависимости от уровня и навыков. Новички смогут ощутить себя настоящими профессионалами, а те, кто уже знаком с техникой, смогут открыть для себя множество новых приемов.

На курсе мы освоим базовые навыки акварельной техники, а также изучим интересные авторские методики и приемы, которые помогут сделать ваши работы индивидуальными и вдохновляющими.

Курс для вас, если вы хотите погрузиться в мир сказочных существ и научиться их изображать детально и эффектно.

Программа курса:
Урок 1. Знакомство с преподавателем
На этом уроке я немного расскажу о себе, а также вы узнаете подробнее, что вас ждет на курсе.

Урок 2. Список материалов
На этом уроке я расскажу вам о материалах, которые мы будем использовать на курсе и которые нам могут понадобиться.

Урок 3. Приёмы мягких заливок
На этом уроке мы разберем основные приемы написания мягких заливок.

Урок 4. «Мухоморы»
Продолжительность - 2 часа 20 минут
В глубине густого леса росли мухоморы — красные шляпки, усыпанные белыми звёздочками. Они стояли на белоснежных ножках, словно маленькие сказочные шляпки, сияющие в тени деревьев. Эти необычные грибы станут первой работой в нашем сказочном курсе. На уроке вы научитесь:

• подбирать формат композиции и колорит;
• создавать общую композицию с дальнейшей проработкой в карандаше;
• работать с красками;
• работать над деталями.

Урок 5. «Сирин»
Продолжительность - 3 часа 10 минут
В древних лесах, где время словно остановилось, обитает загадочное создание — птица Сирин. Её перья переливаются всеми оттенками изумруда и золота, создавая впечатление, будто она сама излучает свет. В русских легендах Сирин, спускаясь из рая на землю, очаровывает людей своим пением. На этом уроке мы изобразим птицу-деву из мифологии. На уроке вы научитесь:

• намечать общую композицию;передавать текстуру перьев;
• рисовать головной убор и вышивки;
• рисовать в карандаше общим пятном;
• постепенно прорабатывать детали.

Урок 6. «Леший»
Продолжительность - 2 часа 25 минут
Леший — таинственный дух леса, его глаза сверкают, как изумруды, полные древней мудрости и игривой опасности. Его борода седая и густая, а шапка из листьев и веток гармонично сливается с окружающей природой. На этом уроке мы изобразим этого таинственного хранителя леса. На уроке вы научитесь:

• искать композиционное пятно;
• создавать лицо в акварели;
• подбирать гармоничные оттенки и использовать общий колорит;
• продумывать некоторые детали костюма;
• работать с деталями и создавать законченное изображение.

Урок 7. Как раскрыть своё воображение и освободить в себе художника
На этом уроке я расскажу вам о лайфхаках, которые помогут преодолеть творческие блоки и развить креативное мышление. Также я поделюсь методами, которые вдохновят вас на создание уникальных произведений искусства, будь то живопись, рисунок или другие формы самовыражения.

Урок 8. «Русалка»
Продолжительность - 2 часа 35 минут
Русалка — таинственное создание, возникшее из глубин океана. Ее длинные волосы, струятся подобно водорослям, когда она появляется на поверхности, ее рыбий хвост играет в солнечных бликах. На этом уроке мы нарисуем русалку — хранительницу морских тайн, чья красота одновременно пленительна и опасна. На уроке вы научитесь:

• придумывать сказочного персонажа и искать позу;создавать общую композицию с дальнейшей проработкой в карандаше;
• научимся работать с разными текстурами и создавать всевозможные детали;
• ретушировать иллюстрацию и добавлять акценты;
• добавлять ботанические декоративные элементы.

Урок 9. «Царевна»
Продолжительность - 3 часа 35 минут
На этом уроке нашего сказочного курса мы нарисуем профиль царевны, она олицетворяет мечты и надежды, даря окружающим ощущение волшебства и красоты. На уроке вы научитесь:

• намечать общую композицию с дальнейшей проработкой в карандаше;создавать профиль и придумывать красивый головной убор;
• работать с текстурой кожи и создавать детали (веснушки, румянец, родинки);
• создавать различные текстуры ткани;
• добавлять цветы и травы для украшения композиции.

Урок 10. «Крыжовник и сирень»
Продолжительность - 2 часа 10 минут
На этом уроке мы создадим волшебный букет — из ярких плодов крыжовника и нежных соцветий сирени, окруженных легким танцем бабочки. На уроке вы научитесь:

• подбирать формат композиции;
• создавать общую композицию с дальнейшей проработкой в карандаше;
• работать над деталями ягод и листьев.

Урок 11. «Венок»
Продолжительность - 1 час 40 минут
На уроке мы вместе с этой смелой мышкой нарисуем чудесный венок, сплетенный из нежных цветов. Давайте вместе погрузимся в этот творческий процесс и создадим венок, который будет сверкать, как утреннее солнце, напоминая нам о красоте каждого мгновения! На уроке вы научитесь:

• подбирать колорит в виде выкрасок различными оттенками в поисках нужного цвета;смачивать по контуру изображения и постепенно вводить тон;
• работать с растительным окружением начиная с пространства вокруг мышки.

Урок 12. Финал курса
Вот и подошло к концу наше с вами творческое путешествие! Давайте вспомним, что мы узнали и чему научились, и послушаем напутственные слова для будущих творческих побед!

Преподаватель Елизавета Волгина

• Член сообществ ботанических художников России и Англии
• Закончила Академию художеств имени Репина
• Выставлялась в галерее ботанического искусства Ширли Шердвуд в Лондоне в Садах Кью
• Представитель бренда арт материалов Sennelier

Тариф Рисую сам

• 7 волшебных иллюстраций
• 12 уроков : теория + практика + развивающие упражнения
• «Разморозка курса» - возможность начать обучение в удобное время
• Возможность смотреть разборы картин других участников
• Бессрочный доступ к материалам

Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...

​

Простая и понятная инструкция от опытного художника Михаила Мишинского о том, как создать свою картину маслом

Что будет на тренинге:

• Вы узнаете все шаги создания картины, от построения до финальной детализации
• Научитесь работать в паре мастихин + кисть и узнаете секреты работы с инструментами
• Вы научитесь смешивать сложные цвета и попадать в тон правильно и быстро
• По окончании тренинга вас ожидает результат в виде вашей собственной картины маслом, которая будет выглядеть профессионально

Пакет "Эконом"

3 практических онлайн мастер-класса
3 практических задания
1 написанная картина

Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...