Новые складчины | страница 28

​

Содержание курса:

0. Приветствие
1.Что такое мастеринг или финализация трека?
2.Этапы подготовки трека к мастерингу
3.Что такое MID/SIDE? Когда применять MID/SIDE эквализацию?
4.Brainvorx BX Digital V3 на практике . Эквализация
5.Делаем шире (MID/SIDE техники)
6.Компрессия мастер шины и правильная работа с компрессором на мастере
7.Сатурация и виды сатураторов
8.Как добавить низких частот в микс?
9. Лимитеры. Максимизация громкости
10. Как получать громкие миксы?
11. TC Clarity M
12. Какие ошибки совершают новички, и что стоит не делать на мастере ?
13. Мастеринг. Пример hip-hop трека
14. Мастеринг трека с плагинами Waves
15. Мастеринг трека с плагинами iZotope Ozone
16. Мастеринг трека с плагинами Fabfilter
17. Мастеринг трека с плагинами UAD
18. Мастеринг Dance
19. Аналоговый мастеринг на реальном примере
20. Мастеринг Rock трека
21. MUST HAVE плагины
21.Заключение

● Продолжительность курса 2 часа и 37 минут

Скрытый текст. Открывается зарегистрированным пользователям.

​

Продажник: Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...

​

Господа продюсеры, готов новый курс

Курс называется «быстрый влёт в GHOST продакшн»

С февраля, как аудиоджангл активно начал загибаться, я начал искать новые пути на заработок музыкой, углубился в тему гост продакшена. Огромным количеством продаж я похвастаться пока не могу(они есть), но как подготовить и куда отправить трек чтобы его приняли я усвоил на ура, так как излазал и изучил эту тему вдоль и поперёк. На данный момент на разных площадках на продаже висит 22 моих трека по цене от 130 до 300 евро за трек, некоторые из них попали в категорию топ.

Начинается сезон вечеринок, ограничения по коронавирусу потихоньку снимают и я не сомневаюсь что большая часть треков уйдёт за лето к своим новым хозяевам.

Все свои знания я старательно упаковал в видео курс.

Курс состоит из трёх частей:

1. Теория в виде беседы (1 час):
Что такое гост продакшн?
Что нужно, чтобы быть гост продюсером?
Обзор популярных площадок для продажи своих шедевров.
Требования к треку.
Мой опыт взаимодействия с площадками.

2. Подробный обзор deep house трека. (Синты, плагины, библиотеки, обработки, мастеринг)

3. Подготовка, упаковка и отправка трека на продажу.

Продажник: Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...

​

Предлагаем вашему вниманию 7-часовой мастер-класс по мастерингу от Романа Стикса. Это один из самых подробных материалов по этой теме. Мастер-класс ориентирован прежде всего на профессионалов в области звукорежиссуры и на тех, кто хочет ими стать. Он интересен тем, что представляет собой подробное руководство по использованию системы метеринга и калибровки мониторов K-System, которую разработал один из ведущих мировых мастеринг-инженеров Боб Катц. K-System может использоваться на всех стадиях продакшна, поэтому с его помощью вы сможете значительно повысить не только качество мастеринга, но и качество сведения.

Мастеринг рассмотрен на примере работы в Logic Pro X, хотя вы можете использовать любой профессиональный секвенсор, все приведенные алгоритмы будут актуальны. Кроме того, в мастер-классе используются современные 64-битные плагины.

Спойлер: Подробнее

Скрытый текст. Открывается зарегистрированным пользователям.

​

Компания Apple создала инициативу под названием “Mastered For ITunes” (сейчас переименована в Apple Digital Masters). Наверняка, многие из Вас уже сталкивались с этим определением. При соблюдении ряда инструкций, рекомендованных Apple, вы сможете сделать мастеринг значительно улучшающий качество кодирования трека кодеком AAC, который используется в iTunes. Возможности для этого также подробно рассмотрены в нашем мастер-классе.
Мы проделали достаточно большую работу, чтобы сделать всю эту информацию доступной для вас. Мы уверены, что после изучения мастер-класса вы сможете подняться на новый уровень в своей работе.

Содержимое мастер-класса:

• Частота и разрядность
• Выбор средств для конвертации частоты дискретизации.
• Система Боба Катца K-System
• Калибровка по K-System
• Использование метеринга по K-System (встроено в IZotope Ozone и мн.другие плагины)
• Громкость трека – анализ и методы работы
• Спектральный анализ
• Эквализация
• Психоакустические процессоры
• Однополосная компрессия
• Многополосная компрессия
• Экспандер в мастеринге
• Эксайтер в мастеринге
• Автоматизация в мастеринге
• Стерео-процессинг
• Реверберация
• Лимитеры, максимайзеры
• Дизеринг.
• Нойз шейпинг
• Мастеринг в Triumph
• CD-авторинг
• Создание и проверка DDP-образов
• Мастеринг для iTunes
• Издание трека в iTunes

Скрытый текст. Открывается зарегистрированным пользователям.

​

Скрытый текст. Открывается зарегистрированным пользователям.

​

Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...

​

SLAP HOUSE - это популярный музыкальный стиль, который проник не только на танцполы и радиостанции, но даже на церемонию Грэмми!
Если вы слушали треки таких исполнителей, как Imanbek, VIZE, Topic, Afrojack, Dynoro, R3hab, Ofenbach, Tujamo, Lucky Luke, Gaullin, LIZOT, Yves V, то вы уже знаете, что это за стиль музыки.

Автор курса - Андрей Жавороноков, электронный продюсер с релизами на Dharma, Armada, Enormous Tunes, Revealed Recordings и других
крупных лейблах. Курс построен по практическому принципу. За 7 часов Андрей с нуля создает трек в стиле Slap House, объясняя каждый
шаг, а Роман Стикс задает ему вопросы, чтобы информация усваивалась ещё лучше. Вы увидите весь процесс работы над треком от подбора бочки
до сведения и мастеринга финального микса.

Используя этот алгоритм работы вы сможете создавать треки и в других танцевальных направлениях.
Андрей работает в Logic, но вы можете использовать любой DAW, т.к. при создании трека используются
сторонние синтезаторы и плагины, такие как Serum, Nexus, Sitala (бесплатный барабанный семплер)

Спойлер: Содержание курса

Видео 1

• Вступление
• Немного о стиле Slap House
• Важность мониторинга
• Слушаем референсы
• Подбираем семпл бочки для начала работы
• Бесплатный барабанный семпл Sitala
• Клэп с пре-шифтом
• Как работать с анализатором, чтобы работал слух

Видео 2

• Создание баса. Простой способ с использованием оne shot.
• Создаем типичный рисунок баса для этого стиля.
• Писать как все или по-своему?
• Взаимосвязь сайд-чейна и грува
• Как раскачать бас параллельной компрессией?
• Создание баса. Продвинутый способ. Синтезируем бас в Serum.
• Настройки генераторов, ADSR, фильтра (в Serum).
• Унисон (unison)
• Cаб-осцилятор
• Настраиваем блок эффектов в Serum

Видео 3

• Огибающая питча для атаки баса.
• Донастраиваем волновые формы.
• Параллельная компрессия и сатурация баса.
• Эквализация баса.
• Двойной сайдчейн баса.
• Пара слов про гейнстейджинг...
• Суммирование нижней области баса в моно
• Расширение верхней области баса
• Доработка басовой партии, питч-бэнды
• Добавляем брасс-семпл
• Синтезируем дополнительный звук в Serum

Видео 4

• Программируем Hi-Hat
• Добавляем акапеллу
• Подгоняем акапеллу в нужную тональность и темп
• Создаем низкий длящийся бас в Serum
• Генерируем звук, чтобы показать большой объём
• Отстраиваем реверберацию (Valhalla)
• Делаем вокальные эффекты
• Добавляем барабанный луп, бочку, хэт (в яме)
• Эквализация soft kick
• Фильтр на барабаны в яме
• Даунлифтер
• Пишем аккорды. Генерируем новый звук в Serum.
• Эквализация и компрессия аккордовой партии
• Реверберация аккордовой партии
• Фильтрация аккордовой партии

Видео 5

• Создаем пульсирующий звук в Serum
• Обрабатываем пульсирующий звук
• Создаем buildup (нарастание, разгон)
• Выбираем вокальные фразы на разгон
• Создаем хаус-скрипку
• Автоматизируем открытие фильра
• Создаем разгон на малом барабане с повышением питча
• Добавляем аплифтер
• Подбираем барабанный филл

Видео 6

• Писать и сводить одновременно?
• Ставим компрессор на мастер-канал
• Ставим лимитер
• Смотрим на анализатор
• Слушаем референс
• Создаем новую бочку из 2х слоев
• Эквализация бочки
• Как понять что эквализировать
• Обрабатываем брасс и синт
• Подбираем новый клэп
• Плагин Character
• Смотрим на анализатор, корректируем саб
• Делаем вокал в дроп, создаем слайсы
• Добавляем эффект авто-тюн
• OTT На вокале
• Реверберация на вокальных чопах
• Компрессия после реверберации
• Де-ессер

Видео 7

• Корректируем клэп в дропе
• Эквализируем вокал в яме, эквалайзер
• Решаем конфликт баса и аккордовых стабов
• Корректируем все инструменты которые конфликтуют в яме
• Реверберация с пре-дилеем
• Обрабатываем хаус-скрипку
• Создаем дополнительный аккордовый звук
• Корректируем бочку в дропе
• Как слушать низ. Точно выстроить низ очень важно.
• Анализируем, эквализируем.
• Важность смены громкости мониторинга
• Настраиваем слои хэтов
• Меняем брасс в дропе
• Слушаем трек с начала, отмечаем необходимые доработки
• Про Soothe и Smooth Operator
• Добавляем переходы (fill)
• Расширяем FX семпл-дилеем

Видео 8

• Добавляем новый слой к пульсирующему звуку
• Как эффектно перейти от одной части к другой
• Менять, а не добавлять
• Создаем разнообразие в разгоне
• Дополнительный клэп
• Создаем дополнительный вокальный эффект
• Создаем дополнительный басовый эффект
• Создаем развитие дропа
• Создаем дополнительный рисунок хэта в Geist

Видео 9

• Синтезируем новый звук в стиле Don Diablo (Serum)
• Обрабатываем звук в стиле Don Diablo (Serum)
• Пишем синтовую партию дополняющую вокал в дропе
• Дублируем звук в стиле Don Diablo на октаву ниже
• Impact FX
• Начинаем создавать форму трека
• Выстраиваем вокал на 2ю часть
• Выстраиваем партии инструментов на 2ю часть
• Дополнительный вокальный эффект
• Выстраиваем 2й разгон
• Новый слой баса в дроп
• Дорабатываем брасс
• Сравниваем трек с референсами

Видео 10

• Слушаем трек
• Про анализаторы, которые показывают форму волны
• Корректируем низ
• Корректировки мелких деталей микса
• Про корректировки. Мониторы и бытовые колонки
• Работа с шириной инструментов
• MSED
• Важность нижней середины для стерео-расширения
• Дорабатываем звуки синтов
• Сайд-чейн компрессия реверберации
• Автоматизируем фильтр Simplon

Видео 11

• Новый слой клэпа
• Новый звук в Sylenth + Serum FX
• Проработка 2й ямы
• Автоматизация фильтров
• Создаем развитие, выключаем отдельные элементы
• Фоновый snare-roll
• Выстраиваем громкости ямы и дропа. Важно!
• Прорабатываем нюансы развития трека
• Анализируем бас в референсах
• Какие анализаторы полезны
• Почему нельзя править ошибки только на шит-контроле

Видео 12

• Копируем партию Pluck синтезатора во 2й дроп
• Изменяем его ритм и звук
• Дополнительные вокальные элементы во 2й дроп
• Мониторинг в моно
• Решаем проблему усадки вокала в дроп
• Слушаем трек целиком
• Добавляем FX на начало дропа

Видео 13

• Прорабатываем мастер-обработки
• Настраиваем мультибэнд компрессор
• Как расширить стерео на мастере эквалайзером
• Андрей рассказывает про различные плагины, которые
• он использует в продакшне электронных треков
• Перепродюсированность
• Расширение вокала
• Про "3D сцену"
• Создаем эффект обратной реверберации на начало трека
• Делаем экспорт финального трека
• Смотрим волну экспортированного файла
• Заключительная часть.
• Как лучше учиться, почему важна практика.
• Используя эту же логику можно писать треки в разных стилях.
• В любой непонятной ситуации меняем бочку

Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...

Скрытый текст. Открывается зарегистрированным пользователям.

​

Продажник: Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...

​

Вы получите: видео и материалы для закрепления техник + доп. модуль Cinematic Soundscape

Как и другие наши курсы по созданию стоковой музыки, это не курс по созданию топселлера.

Ведь для того, чтобы трек стал топселлером, нужно чтобы сошлось очень много факторов, помимо создания качественной музыки.

Огромная часть топселлеров на Audiojungle - это треки получившие когда-то фичер, что привлекло к ним много покупателей. Либо это старые треки, загруженные в "золотое время" стоков. Либо это треки на которые была организована внешняя реклама. Конечно есть и те, которые без всего этого стали топселлерами, но это исключения.

Тренд на Soundscape длится уже почти 1.5 года и он очень устойчивый. А как показывают последние 2 месяца (апрель и май) в нем продолжается рост, учитывая что он сместил Epic/Cinematic со второго места, это просто феноменального. Такого сильного трендового движения мы за все время на стоке никогда не наблюдали.

Содержание курса:

Прикладная теория по Soundscape
Блок 1. Настройка мастера, структуры и создание идеи
Блок 2. Создание Intro
Блок 3. Создание Verse 1
Блок 4. Создание Verse 2
Блок 5. Создание Verse 3 Main
Блок 6. Создание Verse 4
Блок 7. Создание Outro и End

Школа Stock Academy: Авторские статьи, уроки и другие материалы по созданию коммерческой стоковой музыки и работе на стоках. Мы за многогранность и качество.

Скрытый текст. Открывается зарегистрированным пользователям.

​

Продажник: Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...

​

Что ты получишь:

1. Поймёшь, как развивать музыкальный вкус и где искать вдохновение
2. Разберёшься в главных принципах аранжировки и поймёшь, как сочинять на йогуртовом языке
3. Увидишь, как мастер создаёт трек: как сочиняет, подбирает инструменты, записывает вокал и готовит демо-версию
4. Узнаешь, как подготовить качественное концертное выступление
5. Поймёшь, как продюсировать себя и свою команду
6. Узнаешь, как музыканту понять свою идентичность, сформировать уникальный стиль и построить карьеру успешного артиста

Программа курса:

1. Вступление
2. Как начать карьеру музыканта
3. Банда Дорна: как собрать свою команду
4. Как организовать и оборудовать студию
5. Как развивать музыкальный вкус
6. Какими знаниями должен обладать музыкант
7. Как начать работать над треком и сделать аранжировку
8. Практика I. Как создавать трек
9. Практика II. Как создавать трек
10. Как написать текст песни
11. Как поставить голос
12. Как развивать вокал: артикуляция и мелизмы
13. Как сводить трек
14. Как подготовить концерт
15. Как выступать на сцене
16. Как снять клип
17. Как построить свой музыкальный лейбл
18. Как продвигать артиста
19. Заключение

Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...

​

Создавайте креативный саунд-дизайн для лого из собственных звуков
Навыки саунд-дизайна очень востребованы, хоть и не очевидны. Потому что на первый взгляд кажется, что разобраться в обилии эффектов и звуков, которые есть на рынке – не вполне реально даже для опытного специалиста. Здесь важно правильное мышление и творческий подход, который и будет продемонстрирован в этом классе. Преподаватель покажет, как в домашних условиях можно создавать свои собственные уникальные звуки из голоса и буквально подручных средств. Посмотрев класс, вы научитесь озвучивать логотипы и видео-заставки, причем – не банальным «накидыванием» затертых до дыр эффектов, а созданием своих уникальных текстур и звуков.

С покупкой класса вам станет доступен реальный проект, где можно посмотреть и сохранить себе все пресеты и настройки, а также список плагинов, которые были использованы в процессе. Класс откроет вам новые подходы к записи и обработке звука для саунд- дизайна и создания новых сэмплов и креативных эффектов для любых задач.

Этот класс рекомендуем смотреть вместе с классом – Саунд-дизайн в трейлере.

Посмотрев этот класс, вы:

• Полностью с нуля запишете и обработаем звуки для видео-логотипа.
• Научитесь создавать из банальных звуков динамичные сочные тембры и эффекты.
• Получите проект, из которого сможете сохранить пресеты и настройки.

Видео (1 час 14 минут)

• Введение
• Запись основы
• Принципы обработки сигнала
• Эффекты
• Глитчи и фактурные эффекты
• Микс различных слоев, финализация
• Резюме

Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...

​

В этом курсе Роман Стикс подробно объясняет как использовать Scaler.
Scaler 2 это уникальный плагин который поможет вам:

1. Писать свои треки на основе гармонических пресетов
2. Вносить разнообразие в любые гармонии, подбирая замены аккордов и другие варианты гармонизации
3. Писать собственные уникальные гармонии используя инструментарий Scaler
4. Писать музыкальные мелодические партии на заданные гармонии
5. Создавать модуляции в любые тональности
6. Использовать авто-аранжировочные средства Scaler (аккомпанементы, басовые линии, арпеджио, ритмические партии)
7. Подбирать аккорды для акапелл, семплов или миди-партий используя алгоритмы автоматического анализа Scaler
8. Изучать муз. теорию. Различные гаммы, аккорды, варианты обыгрывания, замены, модуляция итп

Спойлер: Содержание уроков:

Урок 1

• Интерфейс Scaler 2
• Основные рабочие зоны
• Выбор гамм
• Режимы привязки клавиш миди-клавиатуры
• Зачем мне все эти гаммы? При чем тут аккорды?

Урок 2

• Режим Perform
• Слушаем разные варианты перформансов
• Начинаем изучать всё на практике (под бит)
• Зона клавиатуры, выделенная для воспроизведения аккордов
• Переключение сложности аккордов (трезвучия, септаккорды, нонаккорды итп)
• Переключение вариантов расположения звуков аккорда
• Слушаем разные варианты на практике

Урок 3

• Практическое применение Scaler
• Как программировать гармонические сетки
• Редактирование аккордов
• Пишем аккордовую сетку в миди
• Используем встроенный плеер Scaler
• Синхронный старт с DAW
• Программирование разных перформансов на разных аккордах
• Фразы играющие по звукам аккорда или по гамме
• Слушаем некоторые инструменты Scaler

Урок 4

• Назначаем Scaler на другой VSTi (Nexus Pluck)
• Как сделать чтобы Scaler игал только фразы, без аккордов
• Програмируем демо-композицию
• Меняем расположение аккордов
• Динамическая группировка голосов
• Scaler играет PAD
• Scaler играет Bass
• Синхронизация Scaler-ов между собой

Урок 5

• Прописываем смену аккордов вручную
• Проходящие звуки и аккордовые звуки
• Играем нотами аккорда или гаммы
• Пишем партию Mute Guitar по нотам аккордов
• Управляющие клавиши

Урок 6

• Играем нотами дополняющими аккроды
• Как менять аккорды когда всё уже запрограммировано?
• Режим отображения PADS
• Поиск замены аккорда через контекстное меню
• Программируем гармонию разных частей произведения
• Переключение паттернов
• Дописываем партии на новую гармонию
• Как быть если управляющая клавиша не успевает сработать?

Урок 7

• Модуляция в другую тональность
• Слушаем гармонию в новой тональности
• Аккорды, которые помогут осуществить модуляцию
• Добавляем модулирующие аккорды в новый паттерн
• Программируем изменения
• Добавляем арпеджиатор
• Пробуем встроенные мелодии и рифы
• Как перекинуть миди из Scaler в DAW
• Экспорт настроек
• Scaler показывает подходящие гаммы на гитарном грифе

Урок 8

• Анализируем акапеллу через Scaler 2
• Выбираем подходящую гамму из предложенных
• Придумываем гармонию под акапеллу
• Прописываем гармонию в DAW
• Добавляем струнные из Scaler
• Вносим разнообразие, заменяем аккорд
• Ладовая замена
• Используем встроенный плеер Scaler

Урок 9

• Пишем гармонию используя пресет Neo-Riemannian (Нео-риманова теория)

Урок 10

• Вносим разнообразие используя медианты

Урок 11

• Модуляция в другой лад и тональность (Secondary Scale)
• Небольное повторение пройденного материала
• Квантизация перфомансов и свинг

Урок 12

• Генерирование параллельной гармонии
• Внедрение сгенерерованной параллельной гармонии в свой паттерн
• Использование определения гамм для подбора гармонии под ваши миди-ноты

Урок 13

• Как разнообразить пресетную гармонию
• Вариации аккордов на каждую ступень
• Настройки Scaler 2
• Блокирование гаммы и тональности от изменений
• Как получить еще больше гармоний из пресетов?
• Мненяем лад в пресетных гармониях

Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...

Скрытый текст. Открывается зарегистрированным пользователям.

​

Продажник: Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...

​

Рано или поздно в карьере каждого электронного музыканта возникает ситуация, когда ему необходимо раз и навсегда разобраться в основах музыкальной теории и подняться на ещё одну ступеньку вверх по карьерной лестнице. Если это ты и тебе надоело полагаться только на слух, слепой подбор нот и хаотичный google поиск, то добро пожаловать в наш гид по нотам и аккордам для музыкальных продюсеров.​

В течение трёх интерактивных вебинаров с Mark Helder, мы будем говорить простым языком о сложном мире музыкальной гармонии, наглядно иллюстрируя основные принципы на практике. Ты научишься определять и подбирать тональность под настроение, строить запоминающиеся мелодии, интервалы и аккорды, узнаешь про работу с модуляциями, драматургией трека, а также откроешь для себя целый арсенал полезных инструментов, сильно упрощающих жизнь.
Спойлер: всё куда проще, чем кажется на первый взгляд.

Помимо записей вебинаров вы также получите дополнительные материалы лекций, приготовленные ведущим.

Спойлер: Темы вебинаров

Монофония
Ноты, диезы и бемоли, тона и полутона, октавы. Тоника и тональность: что это и зачем нужно. Как построить и как определить тональность. Мелодия: анализ структуры и
принципы написания. Мажор и минор.
Полифония
Интервалы: названия, функции и виды. Принципы консонанса и диссонанса. Правила построения и виды аккордов. Обращения, дублирования, основы голосоведения. Учимся строить последовательности аккордов. Упражнения для закрепления.
Импровизация
Распространённые паттерны в современной музыки. Модальная гармония, экзотические тональности. Модуляции и параллельные тональности. Кварто-квинтовый круг, заимствованные аккорды, хроматизм. Полезные инструменты и помощники в вашей DAW.​

Скрытый текст. Открывается зарегистрированным пользователям.

​

Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...

​

4 занятия по 60 минут + 40 упражнений, пдф материалы.

Принцип обучения строится на уникальной методике Complete Vocal Technique, которая является одной из самых эффективных в Мире и позволяет научиться пению с нуля.
⠀
Эта техника делает процесс пения максимально комфортным и доступным любому, а её приёмы позволяют координатно менять динамику, окраску и тембр вашего голоса, помогая достичь невероятных звучаний и вокальных эффектов и позволяя петь в разных стилях!

Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...

​

Онлайн-курс «Голос на миллион 2.0» — это пошаговая программа развития голоса, которая поможет вам улучшить тембр и дикцию, увеличить силу и звучность вашего голоса, сделать ваш голос более глубоким и привлекательным.
Голос - это один из мощнейших инструментов для общения, публичных выступлений, ведения блога, вебинаров, лекций, совещаний и переговоров.

Развивая свой природный голос, вы повышаете уровень своей жизни.
Почему ваш голос зазвучит великолепно?
Мы улучшим основные характеристики вашего голоса:

6 основных характеристик голоса

• — Звукоизвлечение. Вы научитесь говорить всем телом, а не только горлом.
• — Тембр. Вы раскроете природную красоту, глубину, силу и выносливость голоса.
• — Интонация. Вы научитесь проявлять свои мысли и чувства, искренне и свободно.
• — Диапазон. Вы научитесь понижать голос, говорить более сексуально.
• — Фразировка. Вы научитесь говорить более убедительно и эффективно.
• — Дикция. Вы научитесь говорить четко и внятно

Скорость воздействия голоса в несколько раз выше скорости воздействия внешности и смысла слов.

От того, насколько хорошо настроен ваш голос, зависит:

• уровень интереса, внимания и доверия к вашим проектам, мыслям и идеям
• понимание того, что вы говорите
• желание продолжать общение далее

Работая над голосом, вы совершенствуете свой образ и свой стиль.
Вы усиливаете свою харизму, силу влияния, повышаете уверенность в себе.
Растет ваша привлекательность, вам проще заводить нужные знакомства, легче выступать перед большой аудиторией, приятнее записывать видео для блога или аудио сообщения в мессенджерах.

Что происходит в результате?

Ваш голос зазвучит глубоко, красиво и свободно. А значит:

• вас будут лучше понимать и слышать
• вы повысите свою привлекательность и харизму
• вы сможете говорить долго без усталости и искажений в голосе
• вы станете более уверенны в себе на публичных выступлениях и в общении
• вы поднимите уровень доверия, внимания и интереса к вашим идеям и проектам
• и даже сможете спеть что-нибудь, если ранее не пели, без стеснения

То, от чего раньше вы могли испытывать страх, станет для вас источником радости и удовольствия.

Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть... Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...

​

Данный курс разрабатывался мною более 2 лет и на данный момент содержит весь мой опыт за 10 лет работы по музыкальному продвижению!

Эта информация позволяет артистам использовать только актуальные инструменты, повысить эффективность и экономить до 90% рекламного бюджета! Курс содержит в себе огромное количество информации, которую никто и никогда не озвучит на широкую аудиторию.

Все мои базы, по которым каждый сможет работать с той же эффективностью что и я. Стоимость курса окупается после первого, повторю ПЕРВОГО запуска! Далее эта информация будет экономить бюджет и работать на Вас!

Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...

​

Гармония в музыке — это умение выстраивать аккорды в красивые, приятные сочетания. Каждый аккорд сам по себе — это приятное, гармоничное сочетание звуков, но когда аккорды приходят в движение, то это движение подчиняется правилам гармонии. Знание правил гармонии — это та БАЗА, которая необходима любому музыканту — как начинающему, так и продвинутому.

Чего Вы добьётесь после прохождения курса :

1. Вы легче и быстрее будете подбирать любую музыку. Вам не обязательно будет подбирать все аккорды, так как Вы будете знать, где конкретно искать следующий аккорд.
2. Вы сможете сочинять свои аккордовые последовательности и на их основе писать любые песни или просто инструментальную музыку.
3. Вы сможете даже из банальной песенки «В лесу родилась ёлочка» сделать гармонически интересную, и даже джазовую музыку, если захотите.
4. Вы сможете переделывать гармонию чужих песен так, что «родная мать не узнает» Это пригодится для создания новых интересных аранжировок для старых песен, либо получившуюся гармонию можно будет использовать для написания своей песни.
5. Вы научитесь делать модуляции — переходить в другую тональность прямо во время исполнения песни.
6. Вы сможете вносить неожиданные и яркие гармонические решения, которые позволят выделить Ваш трек или песню среди других конкурентов.

Для кого курс «Мастер гармонии» будет особенно полезен:

1. Для композиторов и авторов собственных песен (или для тех, кто хочет ими стать).
2. Для музыкантов, которые много играли по нотам, но в принципах гармонии так и не разобрались до сих пор.
3. Для учеников музыкальных школ и училищ, так как в этих заведениях знания по гармонии очень часто преподаются недостаточно понятно и недостаточно современно.
4. Для аккомпаниаторов, которые хотят не просто играть поставленные ноты, но и самостоятельно разбираться в музыке, предлагать новые, интересные решения, воплощать свежие идеи вместе с вокалистом или хором.
5. Для вокалистов, которые хотят играть сами для себя гармонически интересный аккомпанемент.
6. Для музыкантов-самоучек, которым интересно разобраться в практической стороне гармонии, а не изучать тонны классической теории гармонии, из которой заранее непонятно, что пригодится, а что нет.
7. Для клавишников любых музыкальных коллективов, где творческий подход к музыке особенно важен.
8. Для начинающих музыкантов, которые хотят разносторонне развиваться, а не только играть по нотам до конца жизни.
9. Для всех, кто занимается музыкой как хобби в свободное от работы время или на пенсии. Вы удивитесь, насколько много возможностей откроется перед Вами, когда даже простую детскую песню можно превратить в изумительную гармоническую вкуснятину. Причём для этого не потребуется слишком много усилий.

Скрытый текст. Открывается зарегистрированным пользователям.

​

Продажник: Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...

​

Аранжировка в музыке — это умение делать сложные партии из простых. У Вас есть только строчка мелодии и подписанные аккорды? Это всё, что нужно, чтобы сделать красивую фортепианную аранжировку.
Заметьте, что я написал слова «ФОРТЕПИАННУЮ аранжировку». То есть в курсе Вы научитесь делать фортепианные аранжировки, но не оркестровки.

Что будет в курсе «Мастер Аранжировки»:

1. Примеры аранжировки известных песен, которые Вы сможете повторить.
2. Простые блоки-модули, из которых составляется вся аранжировка. Каждый блок можно использовать для встраивания в любую аранжировку — для своей или чужой песни.
3. Различные фишки и элементы, которые позволят Вашим аранжировкам не звучать сухо «по-пионерски», а наполненно и естественно.
4. Задания и «контрольные точки», которые позволят Вам правильно организовать Ваши занятия и не дадут Вам просмотреть курс просто «по верхам».
5. Различные варианты аранжировки одной и той же песни под разные задачи: игра соло (без голоса и музыкантов), игра по ключевым звукам мелодии (для сопровождения голоса), игра только аккомпанемента без мелодии вообще (когда есть соло-музыкант или опытный певец), игра только аккордами (когда есть басист и соло-музыкант).
6. Различные варианты вступлений и концовок и принципы их составления. На основе этого Вы сможете составлять самые разные вступления и концовки для любых композиций.

Спойлер: Весь путь работы над аранжировкой проходит через следующие этапы:

Каждый из этих этапов мы будем с Вами проходить и разбирать всё на конкретных примерах.
Предположим, мы разбираем виды аккомпанемента. Разобрали один из видов аккомпанемента — сразу применили его — сделали задание и сдали на проверку. Всё очень просто, понятно и тут же отрабатывается на практике. Это самый эффективный способ обучения!

Скрытый текст. Открывается зарегистрированным пользователям.

​

Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...

​

Вы получите запись вебинара с Кириллом Wyro

О встрече
На тот случай, если у вас вдруг нет возможности записывать микс в живую или вам необходимо выпускать регулярные подкасты в большом количестве - мы подготовили исчерпывающий мастер-класс по диджеингу в программе​

Ableton Live 11.

В этом мастер-классе, основатель школы Tramplin и лэйбла Engineer - Кирилл Wyro, расскажет все, что вам нужно для создания полноценных диджей-сетов
с нуля в вашем секвенсоре. Мы научимся работать в session view в связке с контроллером Ableton Push 2, определять тональность и скорость треков, продумывать структуру, переходы и сводки, а также мастерить проект.

Кроме того, вы сможете задать все интересующие вас вопросы ведущему в специальном чате, а также получить запись мастер-класса.

Скрытый текст. Открывается зарегистрированным пользователям.

​

Скрытый текст. Доступен только зарегистрированным пользователям.Нажмите, чтобы раскрыть...